黑豹2

【概览：没有票房，全部玩完】

后COVID时期的北美影市在经受了近两年的政策打击之后，面临的最大敌人是来自于经济环境和发行模式的改变。年龄上已经成为观影主力的千禧世代在经济下行的压力面前迅速抛弃了影院，而更年轻的Z世代和Alpha世代的娱乐选项已经演进成了TikTok。尽管从来没有什么创作限制可言，全新的收益模型，让制作发行一体的巨型企业们找到了新理由去降低“中间人”的利润空间。

与2019年相比，中等成本电影的缺失显然让北美院线颇为头疼。超级英雄和汤姆·克鲁斯的头部产品不会错过派对，本来就对票房没什么需求的历史传记也没别的地方可去，以小博大的恐怖片更是将乌漆墨黑的影厅视为创作的一部分。

头一批倒下的是喜剧片和动画片：前者早在COVID之前就已经是Netflix的拳头产品，后者则迅速死在了小朋友的客厅里——皮克斯（！）的《光年正传》全球票房才两亿美元多一点，将将持平制作成本。紧随其后的是《神秘海域》《迷失之城》《子弹列车》这样的类型片，不仅难以在票房上有所突破，甚至还是今年整个市场上唯一的类型片。

就院线本身而言，长期的衰败已经是不可避免的事实——除非《阿凡达2》能够带来（并不存在的）新的技术门槛，否则也无法给观众一个走进电影院的理由。而类似DC和漫威的巨型IP，也不得不面对市场降温的冷酷事实。DC甚至华纳都已经数年没能在票房上有所建树，上一部全球票房突破10亿大关的华纳电影是2019年的《小丑》，再之前的《正义联盟》和《神奇动物2》则是5年来能够拿到6亿的唯二选手——这个数字甚至仅比漫威的开山作《钢铁侠》稍高一点。

漫威这边，凯文·费奇在Disney+上的大张旗鼓也终于反噬了MCU的C(inema)。除了早期剧集保持的稍高质量，《鹰眼》到《女浩克》敷衍和拖沓，在推出新英雄上也几乎完全失败，远不及《奇异博士2》的美国小姐查韦斯。电影方面，整个第四阶段竟有《永恒族》《奇异博士2》《雷神4》接连拿到了B级的CinemaScore观众评分——在此之前，唯一一部没能拿到A的MCU电影是十年前的第一部《雷神》。

观众评分的下滑也自然影响了票房表现：由于后COVID时代新的观影习惯，MCU电影更多地依仗预售票房而非长线表现。《永恒族》《奇异博士2》《雷神4》的首周末票房全部占到了本土票房的4成以上，预售占比屡创新高。连带着《黑寡妇》，第四阶段有4/7部电影的次周票房跌出6成，这也是MCU全部30部（含《黑豹2》）中唯一达到这一“成就”的四部电影。

普通观众对MCU（和诸如“星战”“巫师世界”的无限IP）的善意和耐心并不是无限的：《壮志凌云2》的出现更显著地点明了这一事实。当观众察觉到最近的产品质量下降时，自然会出现收益递减。《英雄无归》的成功掩盖了整个第四阶段的软弱无力，而还没开拍就失去主角的《黑豹2》更不太可能为第四阶段画上一个好看的句号。

【制作：瑞恩·库格勒的不可能任务，少数族裔的“命运共同体”】

2018年的《黑豹》是属于美国人，或者更确切一点，非裔美国人的现象级MCU电影：本土票房仅落后于有终结篇buff的《终局之战》《英雄无归》，而在总票房的占比更超过50%。这一成就一方面得益于导演瑞恩·库格勒对美国黑人文化和人权历史的思索，为电影赋予了一种独特的叙事视角，让《黑豹》成为了MCU之中为数不多的严肃电影，而不是为系列中其他更宏大内容服务的廉价笑料和垫脚石；另一方面，查德维克·博斯曼近乎完美的演绎和优雅的个人魅力，让特查拉的形象在短时间里迅速丰满起来——在整个第二阶段和第三阶段引入的全新英雄之中，黑豹毫无疑问地是最成功的一个。

这也让《黑豹2》背负了任何一部MCU电影都无法承受的负担。瑞恩·库格勒必须要在失去主角的情况下开发一部必须有主角的续集电影——这与保罗·沃克和《速度与激情》的状况相当不同——而前作中的任何配角都难以承担这一挑战和期望。摆在他面前的是一个10亿美元级的子IP，也是一个被主客观因素极大压缩的叙事空间——在MCU规划中的多元宇宙传奇之中，这显而易见地充满了讽刺。

作为MCU中仅存的“Ultimate”精神继承者，《黑豹2》的处境相当艰难：失去了查德维克·博斯曼让系列无法继续探索这一角色，只能被动地强化周围角色的存在价值；非洲未来主义的瓦坎达在没有领航员的情况下也缺乏足够的吸引力，不得不重新寻找新的视觉奇观。

为了应对这两个问题，瑞恩·库格勒重写了苏睿的弧光，也引入了“亚特兰提斯”塔洛坎。前者让《黑豹2》在叙事和角色设定上不得不再走老路：苏睿承担了特查拉的任务，而“钢铁心”的瑞瑞·威廉姆斯成为了新的技术专家和喜剧角色。然而，苏睿和特查拉的亲密关系并不是前作的重点，这让她在本作中的个人转变非常生硬。作为主角，她也缺乏足够的复杂性和内驱力——她对王位和瓦坎达保护者双重身份的需求主要是被动而非主动。与此同时，尽管电影本身就是对查德维克·博斯曼的追思会，漫威的避世天性使其无法很好地处理复杂情感，尤其是悲伤情绪——一如家破人亡却非要嬉皮笑脸的《雷神3》和《雷神4》。

纳摩和塔洛坎的引入和改编，显然承袭了瑞恩·库格勒在前作背景和反派上的关注。《黑豹》最出彩的地方之一，就源自瑞恩·库格勒对超英电影中通常敷衍了事的背景设定有着非常的热情，他和编剧乔·罗伯特·科尔显然认为，电影世界的建筑承载和映射着现实世界中能够改变社会的力量。无论是对MLK和Malcolm X的隐喻，还是对瓦坎达历史和政治的关注，都体现了现代非裔美国人在BLM运动中对自身根源和精神独立的继承与期许。

《黑豹》这一系列承担了后美国队长时代MCU电影的社会评论功能。从亚特兰提斯到塔洛坎，一方面延续了对西方殖民主义的批判——塔洛坎直接诞生与西班牙“征服者”——一方面也体现了作者对美国各个少数族裔之间关系的思索：两个少数族裔构成的后现代国家，应该采取何种态度应对仇外心理和西方对资源的二次掠夺。这将前作中个人理念的对立提升到了国家层面，似乎有着更明确的针对性——即美国对南美国家的经济和政治双重操纵，以及在上世纪持续数十年的、对非裔美国人开展的非人道医学实验。

然而，当《黑豹2》开始尝试引入非裔美国人文化之外的内容时，对国际关系的设计和理解就显得有些单纯，甚至只是简单类比自前作的两个主角而已。夸张点说，《黑豹2》生动描绘了两个没有正常外交政策/人才/渠道的自闭国家之间能够出现的糟糕状态：引发冲突只需要顶层建筑的个人误会，解决冲突也只能仰仗顶层建筑的高抬贵手。与直接控诉的《黑亚当》相比，竟然还落了下风。

总的来说，瑞恩·库格勒在《黑豹2》的想象力被来自IP的压力和失去主演的客观事实极大地限制了。这也有些类似《蚁人》和《蚁人2》的状态，后者都受到了漫威错综复杂的人物关系和故事结构的约束：故事没有内在动力只有强行推进，剧情含混不清和缺乏逻辑，甚至只是为了动作戏而存在，而角色的自主性则被牺牲到了早早规划好的方针路线里。

【表现：瓦坎达的“诸神黄昏”】

与日渐没正形的MCU相比，《黑豹》和《黑豹2》显然有着更加成熟的抱负。它与乔丹·皮尔和唐纳德·格洛弗的《亚特兰大》代表着非裔美国人在当下文化思潮中的精神独立：诞生于社区，但并不是黑人例外主义的吹捧者。家庭和广义化的“社区家庭”关系始终是这一叙事的情感核心，这也是《黑豹2》的情感核心。

与前作相比，续集在此（和其他方面）的问题始终来自于失去查德维克·博斯曼的遗憾。从第三配角直接扶正的苏睿，在《黑豹2》中和故事本身一样有着过多的方向：个人层面要在悲伤、自责、复仇与成长之间做出选择，国家层面则要面临混乱还是和平。换句话说，这就是特查拉前一集中的弧光（甚至整个《黑豹2》都是对前作的复述）。然而，莱蒂希娅·赖特没能找不到所需的强度，也没能从共演的其他女演员之中脱颖而出。

这也是整个《黑豹2》最令人遗憾的地方：它错过了一个很好的脱离亲代传承的机会——为什么头衔一定要执拗于血缘关系呢？王位和黑豹的二元一体只在特查拉身上才合理，在《黑豹2》中完全可以一分为二，将国家交还安吉拉·贝赛特的拉玛达王后（她也是本片表演上的最大亮点），而将黑豹的身份传于一个已经在身体素质和意识形态上最成熟的人选：露皮塔·尼永奥的娜吉雅。娜吉雅是前作中最完整的配角，但在续集中却因为与特查拉的这重关系反而几乎没有出场，甚至还有一个非常莫名其妙，甚至有点侮辱性的结局。

奇观的是，在MCU内部，明明有着鹰眼、蚁人这样成功的先例，却总是出现《女浩克》和《蚁人3》的强行命定和钦定——这倒也是对整个好莱坞裙带关系泛滥的最好展示。

新角色方面，多米尼克·索恩的“钢铁心”莉莉·威廉斯完全没立住，比前作的苏睿更不可靠，而彼时的苏睿还不是故事的关键装置。泰诺克·乌尔塔的纳摩作为反派很是含混和缺乏威慑力，甚至有些缺乏主见。与其说是因为剧本没有留出空间，不如说是剧本本身就在人物定位上不够清晰。但反向而言，梅布尔·卡德纳的纳摩拉一角反而是在为数不多的出场和台词以外最吸睛的角色——讽刺的是，这个角色几乎只留下了眼睛的余地。

纳摩的问题，也是整个塔洛坎的问题。脱离了非裔美国人的圈子，瑞恩·库格勒显而易见地力不从心：与《黑豹》在非洲未来主义和后现代部落国家上的不遗余力，《黑豹2》将近三个小时，但却没有给出足够的时间和空间来充实这里的角色和文化。除了孤立主义之外，塔洛坎在艺术表现力上几乎是玛雅文化的复制粘贴，内在上更几乎是真空。在一个有着纳摩这样神权一体的世界里，塔洛坎社会除了种水草之外是如何运作的？这也反映了整个拉丁裔群体在好莱坞甚至整个美国社会中依旧边缘化的定位：甚至就在迪士尼内部，在已经推出了《寻龙传说》和《魔法满屋》之后，当广义上的亚裔在现代好莱坞得到了更多展示自己文化的空间时，拉丁裔似乎还是那个文化缺失的、黄色滤镜的背景板。

动作方面，没有了男性主角的《黑豹2》有着预料中的大幅退步。前作的动作设计干净有力，反过来也对角色塑造有着一定帮助。在续作中，物理上的力量感不得不被CG所取代，但却没有一个能留下印象的标志性时刻iconic moment/money shot。尤其是第三幕的战场调度，似乎在节奏感和爆发力上没能找到基准。

《黑豹2》的水准下降是不可避免的。但就结果而言，完全可以再参照《正义黎明》更多一点：两部电影不只是都有个新闻主播安德森·库珀的客串而已，在不少线索上，《黑豹2》都是《正义黎明》的照虎画猫缩水版，《黑豹2》甚至完全值得有一个扎克·施奈德式的慢镜开场。《黑豹2》应该让雷霆特工队承担更大的剧情责任，而不是像现在一样可以完全砍掉。真正让雷霆特工队去挑唆两个振金国家对立，而不是当个引子拖拖时间就算完，这样也能更好地塑造出纳摩作为反英雄的形象。

【总结：What does Phase Four even mean?】

《黑豹2》尽管复述了前作在身份冲突和孤立主义的主题，但在叙事上不够深入，在政治讨论上也不够复杂。虽然故事两方都是少数族裔，却与非裔美国人或拉丁裔的身份无关。最终MCU的屠龙者，在失去了主心骨之后也不得不变成了龙鳞一片。

这也反映了整个MCU的在世界构建上的问题。MCU的“无限传奇”有着清晰的目的，但现在的步子迈的太大了：有多元宇宙，有征服者康，有天神组，有魔法系，甚至还有个秘密入侵在等着。这种表面上的多样性削减了MCU赖以成功的凝聚力，各条故事线无法收束，甚至连第四面墙都不要了。这让一边全是非裔女性，一边是中美洲文化自我代表的《黑豹2》，也无法搞清自己的位置究竟在哪里，又将走向何处。

【月度回顾】

电影

《造梦之家》

剧集

《亚特兰大》

【月度预览】

电影

《巴比伦》

剧集

《1923》

视频：//www.bilibili.com/video/BV1Us4y1p7Qs

可能有人会问，为什么我隔了那么久才更新，这是因为去年我被征服者康绑架了，他还叫我给他打50块钱请他吃疯狂星期四，一旦他统一宇宙就封我做地球球长，我刚刚才逃出来。

《黑豹2》中纳摩把他母亲的手链送给了苏睿，

后来苏睿用这条手链合成了心形草。

苏睿之所以可以用这条手链合成心形草，是因为这条手链是用长在振金上的植物做的，

里面含有振金产生的蓝色能量。

正是这种蓝色能量让纳摩成为了变种人。

当惊奇少女戴上手镯后，她的身体也散发出了蓝色能量。

这种蓝色能量不是来自手镯，而是来自惊奇少女，后来我们得知她也是变种人。

空间宝石内部也是这种蓝色能量，之前很多电影、人物都和空间宝石、蓝色能量有关系，比如《钢铁侠2》《美队1》《复联1》《惊队1》……

现在我们得知就是这种蓝色能量导致了变种人的诞生。

也就是说表面上漫威拍《钢铁侠2》《美队1》《复联1》《惊队1》是为了讲空间宝石，引出灭霸集齐六颗无限宝石这条线，但它的真实目的是为第四、五阶段拍变种人做铺垫。

这种蓝色能量叫“暗能量”，“暗能量”是驱动宇宙运动的一种能量，全宇宙有68.3%都是暗能量，太空中到处都是暗能量，这就是为什么空间宝石叫Space Stone，因为空间宝石由暗能量构成，而space除了“空间”外还有“太空”的意思。

振金陨石来到地球之前在宇宙中飞行了无数年，吸收了无数的暗能量，所以它散发出蓝色的光，

它撞击地球后也释放出蓝色能量，

类似于空间宝石对卡罗尔释放蓝色能量，让她成为了惊队。

纳摩母亲喝了振金植物，从而发生变异成了塔洛坎人。

由于此时她已经怀孕了，纳摩父亲和她滚床单的时候还没有喝振金植物，（纳摩父亲）还是人类，因此纳摩是塔洛坎人和人类混血。

惊奇少女也是一样的，她也是诺尔时空的人和人类混血。

因此我们可以总结出变种人的机制，纳摩、惊奇少女之所以成为变种人，就是因为他们一半是人类，另一半携带了变种人基因。

而塔洛坎人不是变种人，因为他们已经不属于人类了，已经是另一个物种了。

尚气也可能是变种人，因为他也是人类和大罗的人混血。

为什么惊奇少女有超能力，而她的母亲、祖母、曾祖母都没有？

惊奇少女的曾祖母也戴过手镯，为什么没有像惊奇少女那样产生超能力？

因为惊奇少女的超能力不是来自手镯，而是来自她自己，她是变种人，而她的母亲、祖母、曾祖母都不是变种人。

类似的现象也发生在文武和尚气身上，文武使用十环一千年了都是蓝色的，直到尚气使用它时才变成了橙色，暗示只有尚气能解锁十环的真实力量，说明他也很特殊，比如他有可能是变种人。

手镯、十环的主人是蓝皮肤，他可能是克里人，也可能是塔洛坎人。

手镯、十环可能是天神族制造的，后来来到了克里人或塔洛坎人的手中，再后来被文武、艾莎找到。

地球上可能有很多变种人，但他们需要外界的刺激才能激活变种人基因，方式之一就是通过神器。

比如尚气和惊奇少女是通过十环、手镯激活的变种人基因（假如尚气是变种人）。

电影没有明确说旺达是不是变种人，假如她是变种人，那么她的变种人基因就是通过心灵宝石激活的。

假如惊队也是变种人，那么她就是通过空间宝石激活的。

而前面说的十环、手镯、心灵宝石、空间宝石都可能是天神族制造的。

十环、手镯都是蓝色的，

它们可能都含有暗能量，正如长在振金上的植物导致纳摩母亲产生了变异，十环、手镯也导致文武、艾莎产生了变异，但由于纳摩母亲、文武、艾莎是人类，他们不会从人类变成变种人，

但他们的基因发生了变异，因此他们的后代纳摩、尚气、惊奇少女一出生就是变种人。

超级士兵血清也是蓝色的，因此它也可能和振金陨石有关。

有可能霍华德不仅在瓦坎达发现了振金，还发现了心形草，而厄斯金博士通过研究心形草制造了超级士兵血清，

也就是说超级士兵血清和心形草几乎是同一个东西，这就解释了为什么美队、黑豹的速度差不多。

佐拉博士复制了厄斯金的血清给巴基注射，后来巴基想清除他的洗脑程序，于是美队、巴基一起去了瓦坎达，心形草创造的超级士兵阴差阳错回到了心形草的产地，从而形成一个闭环。

纳摩母亲的部落在尤卡坦，那么尤卡坦的振金陨石是哪儿来的呢？

漫画中地球X的天神族将天神族胚胎发射到各个星球，同时还会发射振金到这些星球，让它们形成天神族胚胎的外壳，天神族婴儿长大后这些振金就成了他们的盔甲。

《地球X》漫画中天神族的身体是振金构成的，

电影也可能是这样的，他们的身体是振金，而他们的体内可能是量子能量，《蚁人3》量子领域里那些像岩浆一样的东西就是量子能量，《蚁人3》可能就会揭晓天神族的体内是量子能量，某个人或神明用量子能量制造了天神族。

纳摩母亲的部落住在尤卡坦，这个地方恰好是希克苏鲁伯陨石坑的所在地，

6500万年前一颗巨石撞击了这里，导致恐龙灭绝，

当年撞地球导致恐龙灭绝的可能就是这个巨石。

不好意思说错了，纳摩母亲的部落住在尤卡坦，这个地方恰好是希克苏鲁伯陨石坑的所在地，6500万年前一颗巨石撞击了这里，导致恐龙灭绝。

《永恒族》中无数年以前天神族将天神族胚胎发射到了地球，产生了两圈冲击波，很像希克苏鲁伯陨石坑。

也就是说在漫威宇宙中，当年撞击地球导致恐龙灭绝的“陨石”就是天神族胚胎。

天神族的目的就是让恐龙灭绝，为人类的生存提供条件，因为地球人数达到一定数量才会“神现”，天神族婴儿才会出生，而恐龙不灭绝的话，早期人类根本无法生存。

天神族胚胎进入地表后，它的外壳分裂了，散布在了地壳中，它们就是振金。

由于没有参照物，这些振金看起来很少，其实很多。

这6500万年来，这些振金有一部分移动到了海里，纳摩母亲的部落发现了它，后来纳摩和塔洛坎人用这些振金建造了塔洛坎。

如果纳摩母亲的部落发现的振金是天神族胚胎的外壳，这就意味着瓦坎达的振金陨石里也有一个天神族胚胎。

也就是说天神族其实发射了两个天神族胚胎到地球，《永恒族》中永恒族杀死了一个，但还有一个在瓦坎达。

不久之后地球会发生第二次神现，瓦坎达的振金陨石里的天神族婴儿会从地里钻出来，导致地球毁灭。

6500万年前天神族把由振金包裹的天神族胚胎发射到了地球，250万年前又有人发射了一颗振金陨石到地球，掉在了瓦坎达，那么瓦坎达的振金陨石是谁发射的呢？

有可能也是天神族发射的，天神族希望地球人利用这些振金来发展科技，促使地球人数增加，因为人数增加到一定数量天神族婴儿才会出生。

第二种可能，瓦坎达的振金陨石是另一个天神族或神明发射的，比如《雷神4》的天神族One Above All、观察者、生命法庭、永恒、无限……

天神族是用星球来繁衍后代，一旦天神族婴儿出生，这颗星球就会毁灭。

而One Above All、观察者、生命法庭、永恒、无限中的某个人觉得天神族的做法太残忍了，所以发射了一颗振金陨石到瓦坎达，从而给人类提供一种保护自己的方式，让人类用振金来反击天神族。

他带给人类的不仅仅是振金，还间接带给人类黑豹、美队、山姆、幻视……因为他们的装备是振金打造的。

苏睿成为黑豹后，她说：现在是我们杀了纳摩的机会。

而姆巴库说：杀了纳摩可能会引发永恒战争。

这就暗示未来永恒族和天神族之间会发动一场战争，这可能就是《永恒族2》的剧情。

《银护1》收藏家说宇宙大爆炸的时候，六颗奇异体被锻造成了六个颗粒，也就是六颗无限宝石。

我们从《永恒族》得知宇宙就是天神族创造的，

因此无限宝石也可能是他们创造的，毕竟收藏家解释无限宝石的时候我们就看到天神族使用它，暗示天神族和无限宝石有关，

而且天神族用无限宝石毁灭星球，也很像神现，即天神族胚胎出生毁灭星球，

还有天神族胚胎很像无限宝石。

宇宙各个星球都被植入了天神族胚胎，人数达到一定数量天神族婴儿就会出生，杀死星球上的所有人，因此原本全宇宙各个星球都即将神现，全宇宙人都即将灭亡。

灭霸打响指杀死宇宙一半的人，就是为了一次性推迟全宇宙所有星球的神现，从而拯救宇宙。

而绿巨人把他们复活了，导致加速了神现，于是就有了《永恒族》的故事。

有人问灭霸为什么不打个响指把天神族全部杀了，因为无限宝石就是天神族创造的，用无限宝石杀不死天神族。

我猜测《复联5》康会找到窃取天神族的超能力的方法，而十环、手镯就是关键。

天神族把由振金包裹的天神族胚胎发射到了地球，导致恐龙灭绝。

而奥创的计划是再做一遍这件事，他用振金造了一个机器，他想用这个机器把索科维亚升到空中再扔下来，达到陨石撞地球的效果，从而让人类灭绝。

天神族用振金陨石灭绝了恐龙，而奥创想用振金陨石灭绝人类。

为什么奥创想做和天神族相似的事？

因为他的前身是心灵宝石里的神经元网络，

而心灵宝石是天神族创造的，并且很像天神族胚胎。

奥创想为自己打造一副振金躯体，而天神族的身体也是振金构成的。

所以奥创和天神族就像是一个模子刻出来的。

奥创甚至还提到过恐龙灭绝事件，他还说地球一稳定，上帝就扔块石头。

“上帝”就是天神族，“石头”就是天神族胚胎，暗示正是天神族胚胎撞击地球导致了恐龙灭绝。

《永恒族》中天神族婴儿蒂亚穆从海里钻了出来，最后永恒族将它冰冻了，我猜测蒂亚穆现在变成了杰诺沙岛，即漫画中变种人的家园。

而《美队4》中各个国家都想争夺这座岛，因为瑟希把蒂亚穆变成了艾德曼合金。

《美队4》中罗斯会成为总统，或许他就想要争夺这座岛。

人们来到这里会发现地上有个坑，说明有人来过这里，挖了一块艾德曼合金走。

这个人其实就是史崔克，他是最早来到蒂亚穆身体的人之一，他从蒂亚穆身上挖了一块艾德曼合金，并且对詹姆斯·豪利特做实验，把他变成了金刚狼。

于是就有了《女浩克》的剧情，女浩克上网时有一篇新闻是蒂亚穆从海里钻出来，

上面是詹姆斯·豪利特成为了金刚狼，在酒吧里打架。

夜魔侠已经回归《蜘蛛侠3》《女浩克》，说明网飞《夜魔侠》剧集是正史。

《夜魔侠》第3季给靶眼做手术的医生叫大山健儿，漫画中就是他发明了将艾德曼合金注入骨骼的手术。

后来有人偷走了他的笔记本，再后来这本笔记到了史崔克手中，史崔克用笔记上的方法对金刚狼注入了艾德曼合金。

最下面写着科学家在（人体）内发现了某个东西，这个单词有个l，并且是ment结尾，说明是element，元素。

可能是指科学家发现了变种人基因，比如是在詹姆斯·豪利特身上发现了变种人基因，而威廉·史崔克知道了詹姆斯·豪利特是变种人，于是决定用从蒂亚穆身上挖下来的艾德曼合金对他做实验。

因此这三篇新闻说的其实是同一件事，金刚狼的诞生。

我们称《女浩克》新闻中的金刚狼为二代金刚狼，我猜测漫威会请新演员来演这个二代金刚狼。

《死侍3》休·杰克曼会穿越到地球616，见到二代金刚狼。

《复联5、6》休·杰克曼会成为二代金刚狼的导师，他们会并肩作战，《复联6》最后休·杰克曼会把金刚狼称号传给二代金刚狼，《复联6》之后的电影就全是二代金刚狼了。

《复联6》最后休·杰克曼会回到《X战警》宇宙，白天照顾X教授，晚上兼职做专车司机，无缝衔接《金刚狼3》，最后被自己的克隆体杀死。

他可以在《复联6》帮助复联打败康，但他无法改变自己的结局。

大头目是《美队4》的大BOSS，除此之外罗斯也可能是反派，山姆会成立新复联来对抗他。

《美队4》结局罗斯命令瓦伦蒂娜成立一个团队，

他用自己的名字霹雳将军罗斯（Thunderbolt Ross）为这个团队命名，这个团队就叫雷霆特工队（Thunderbolts）。

悼念因癌症逝世的「特查拉」扮演者查特维克·博斯曼是《黑豹2》的首要也是最重要的事项。悲伤沉郁的情绪氛围挥之不去，影片一开始，由于培育心形草的种植园已在前作被齐尔蒙格下令烧毁，心急如焚的舒莉公主（利蒂希娅·赖特）尝试合成心形药草拯救罹患离奇疾病的特查拉性命，却未能成功，眼泛泪光的拉玛达王太后（安吉拉·贝塞特）随即宣布爱儿的死讯。

紧接着便是全片最令人悲恸和感人的一场「葬礼」，从深邃凝重的悼词到送别逝者的集体歌舞，特查拉的棺木在拉玛达、舒莉以及众人簇拥和注视下被吸进飞船，飞向无尽的太空，瓦干达的国王就这样永远离开了他的子民。

銘刻博斯曼肖像的壁画成为了电影中一个令人印象深刻的象征性场景，特查拉的形象及对他的哀思，即便在死后依然持续影响着后继者，还有那些留下来的人，并由此逐渐延伸出《黑豹2》在「缅怀」之外的第二重主题：传承。

国王的突然逝世，让登上国际舞台的瓦干达陷入空前危机，西方国家对稀有金属汎合金虎视眈眈，暗中派遣军队攻击瓦干达设在不同地方的研究机构以抢夺珍贵资源。为此拉玛达王太后肩负起领导国家的重任，联同亲卫队队长奥克耶（丹娜·奎里拉）、擅长科技发明的舒莉公主、特查拉的前女友娜吉雅（露皮塔·尼昂奥），团结一众亲信和长老，为保护瓦干达不被侵扰而战。

于是，在电影的大部分时间里，女性力量发挥着至关重要的作用，从最高领导层、科技研发、外交、间谍活动等占据一席之地。而在其中，导演瑞恩·库格勒花费相当篇幅刻画女主角舒莉的人物曲线，这位拥有皇族血统，又是特查拉的亲妹妹，本来只打算安心当个首席科学家，辅佐皇兄主管瓦干达以汎合金为主的科研项目上的建设与工作。

舒莉与特查拉深厚的兄妹情谊在前作便可见一斑，而到了续集，面对曾经敬仰和喜爱的兄长黯然离世，往日乐天无忧的小公主在国家面临着诸多外部势力威胁的情况下，被迫迅速成长起来，并在瓦干达因掌握实权的拉玛达王太后不幸遇刺而短暂出现权力真空的时候，服下人工合成的心形药草，获得超越人类的神力，顺理成章地接过特查拉的衣钵，成为团结瓦干达内部各族势力的新黑豹。

原本《黑豹2》的剧本仍是以特查拉为重心去撰写故事，但由于博斯曼因病去世，片方为了尊重博斯曼家人和观众的情绪，既不会让其他演员出演特查拉一角，也不会用CG重建人物，因此剧本只能往新的方向探索发展。而无论从皇室血统、年龄或是能力上考量，年轻有为的舒莉公主是瓦干达未来领导者的不二人选。

库格勒对舒莉的角色定位可概括为「经历丧兄之痛，在纷乱环境下挣扎着成长的少女」，大致分为三个阶段：第一是舒莉对挚兄的深切缅怀催生出一股想要毁灭全世界的无因愤怒；第二是在与塔罗肯的深海族王子纳摩因和平交涉不果而展开的连番冲突中，亲眼目睹母亲被杀害，内心的悲痛与躁郁转化为矛头直指纳摩的复仇烈焰；第三是化身新黑豹的舒莉在与纳摩的决战中明白到基于盲目的复仇只会衍生无尽的痛苦和伤害，因而选择宽恕，放下对逝兄的哀悼。

电影在前段运用了一个颇具诗意及象征意义的场景来铺陈舒莉深陷兄长离世的悲痛难以自拔的心理状态。拉玛达王太后领着舒莉来到河岸边，拉玛达点燃篝火烧丧服，解释说这是结束哀悼期，与逝者展开新关系的仪式。但对舒莉而言，熊熊燃烧的火焰代表着她想要焚烧全世界的愤怒情绪。

若从整体叙事效果上看，舒莉的人物形象是全片所有角色中最为丰满的一个。然而，故事越往后发展，导演对舒莉的刻画便越陷入公式化套路化的囹圄。

本集反派纳摩（特诺切·韦尔塔）和在幻觉出现的齐尔蒙格（迈克尔·B·乔丹）被设计成舒莉情感变化外在和内在的镜像。纳摩领衔的深海族灵感源自拉美地区文化和神话传说，为了躲避陆上的欧洲殖民者而被迫放弃原来的家园，常年隐居海底。但是，当西方国家为了争夺汎合金而不断建造机器往深海钻探之时，感到威胁的纳摩主动现身寻求与瓦干达结为彼此保护的盟友，先发制人，向不怀好意的西方诸国宣战。

纳摩历经数百年的寿命，眼见陆地上的同胞是如何被西班牙殖民者奴役虐待，面对王国有可能被曝光、重蹈祖先覆辙的危险，发动战争是他回应复杂多变的外部世界的唯一方式。而舒莉与纳摩，亦是瓦干达与塔罗肯之间的关系，或可被表述成长期闭关自守的失落王国该如何跟世界共存的理念隔阂。

这也正是在《黑豹》里作为武斗派的激进主义者齐尔蒙格，与主张和平中立的特查拉国王之间就瓦干达的未来路线产生分歧，继而举倾国之力发动的皇室血统之战。续集相当于重演了一遍类似的套路，只不过换成了代表非洲文化的瓦干达与拉美文化的塔罗肯这对同为「第三世界」国家的兄弟内讧。

然而，有别于首集在迥异的政治理念与浓烈的私人情感（替父报仇／反思、纠正父辈错误）之间维持平衡且相辅相成的关系，《黑豹2》却始终缺乏对纳摩与瓦干达何以如此大动干戈给出深具说服力的解释。

纳摩发动族人试图抓住并杀掉制造探测仪器的「钢铁之心」莉莉·威廉姆斯（多米尼克·索恩），目的是不让西方国家探知到水下世界的存在。但在神通广大的漫威世界里，杀掉一个科学家无法彻底解决问题（还会有更多有能力制造机器的天才出现），也阻止不了西方对汎合金的觊觎与探索。

及后纳摩对舒莉「要不结盟，要不灭国」的威胁性声明（尽管此前舒莉已经释出和平协商的善意），间谍娜吉雅潜入海底宫殿营救舒莉一行人，却在非必要的情况下鲁莽射杀塔罗肯人，直接引爆双方冲突，更是令人不明所以。

是什么原因让贵为一国之君的纳摩在没有出动任何侦查手段的状况下，竟敢如此武断地认为坐拥强大科技和军备力量的瓦干达会败于常年封闭的塔罗肯之手？

更进一步言，既然纳摩是出于维护本国资源不被侵略者掠夺的目的，而希望处于同样险境的瓦干达出手相助，那么基于共同利益出发的和平谈判缘何不能作为可考虑的选项之一呢？为什么纳摩必须以向全世界开战为由强迫主张和平的瓦干达选边站呢？

另一方面，潜入敌后的娜吉雅尚未掌握具体环境和情况就匆忙射杀了两名塔罗肯平民，随后纳摩更是仅凭两名族人之死便大举进攻瓦干达，而实际上明明最初是纳摩先绑架瓦干达公主，还以不结盟就灭国作为要挟，出兵的原因竟然是瓦干达不值得信任？

若要归根究底，钢铁心是应美国政府要求制造的探测器，那纳摩是不是应该先找美国政府算账呢？又为何要处处跟舒莉、钢铁心，还有整个瓦干达过不去呢？

《黑豹2》在对两国从交涉到开战等政治性议题层面上的处理完全是受到一种「悲痛的复仇轮回」的公式化套路所驱动的，这对于刻画微观性质的个人情感和行为的前后变化或许是奏效的，然而一旦涉及宏观的国际政经关系，诸如发动战争与否等务必深思熟虑的决策层面，若再用这种方式塑造人物的情感逻辑，就显得任性和僵硬，而且给人感觉更倾向于是为了冲突而冲突。

首集在该方面就取得了一个恰当的平衡，特查拉与齐尔蒙格之间的矛盾之所以只能以死亡作为最终解决，并不仅仅因为后者不可抑制的复仇心理，或是前者平息内乱的迫切性，更是两种政治理念的根本性分歧，而陷入内乱前途未卜的瓦干达只可接受其中一个作为未来治国的总体方略。

瓦干达和塔罗肯所代表的恰恰是两个国家，两种文明，它们之间的隔阂并没有严重到二者只能择其一的极端地步，完全可以透过和平谈判予以解决，两种不同的政治理念也可以共存于世界。

毫无疑问，库格勒一心想在续作重复《黑豹》的戏剧模式，包括高潮段落的「公主复仇记」亦然，乐此不疲地讲述一个由斗争走向团结，多元种族交织的故事。显然最后是失败的，导演为了突出舒莉的性格弧线，「逼迫」着她快快长大，以达到导演事先要求的传承主题，而将冲突的起因过度简化为某人的情绪失控所致，本来大有发挥空间的变种人纳摩最终在戏中的唯一意义就是作为推动舒莉成长的反派工具人角色（亦适用于本片其他角色）。

电影中有一场戏是纳摩领着好奇的舒莉游览塔罗肯，摄影机着力展现蔚蓝的水下世界，由于桥段上与《阿凡达：水之道》类似，因此有不少影迷戏称《黑豹2》为后者的超长预告片（黑豹2北美上映时间比水之道早）。但与卡梅隆利用长达一个小时的篇幅细致展现岛礁族人与海洋为伴的日常生活，以及主角萨利一家为融入新环境所做出的努力截然不同，《黑豹2》依旧不离漫威主题公园风格。

借由舒莉的目光，观众并没有与人物更加靠近，因为塔罗肯是一座有着五彩斑斓的视听效果的水下乐园，不会有「人物」，更不会有「人民」（在挥舞着非洲未来主义美学旗帜的瓦干达情况同样如此），在镜头面前漂浮的不过是游乐设施预先安排好的视觉投影，真正有些微实感的只有掌管这个海底世界的统治者纳摩，还有他的两位得力手下，仅此而已。

这或许也从一个侧面反映了表面讲述种族多元主义、第三世界国家团结起来的漫威电影，背后秉持的却依然不离美式政治精英集团那一套思维模式。

若以此为出发点思考电影呈现的瓦干达与塔罗肯那毫无意义的「部落械斗」，情况更是令人寒心：非洲与拉美国家打生打死，对第三世界国家的稀缺资源虎视眈眈的美西方则作壁上观，待时机一到即坐收渔翁之利。

只要稍微回顾首集已可发现端倪，特查拉代表土生土长的非洲原住民，齐尔蒙格则是象征着偷渡（或被贩卖）到北美的非裔黑人后代，电影透过黑人两兄弟的恩怨，实质暗中模糊、消解掉真正的种族矛盾，而白皮肤的美国特工（马丁·弗瑞曼）摇身一变成为协助本土派夺回合法政权的「境外势力」。

瓦干达在具有非洲文明特点的前提下，另一方面又彷彿承担起一度被忽略的美式表述：结局特查拉彻底放弃孤立主义，国门大开，接收来自世界各地的黑人难民。

齐尔蒙格的现身算是全片为数不多的惊喜时刻。舒莉怀着悲痛和愤怒的心情服下合成药草，进入幻境后「召唤」来的不是仁慈的父母或兄长，而是同样怀着强烈复仇欲望的齐尔蒙格，导演透过这么一个梦中对话场景，简明扼要地暗示了心神不宁的舒莉渐渐被复仇的烈焰蒙蔽双眼，抑制善良本性，转而追求能够压倒一切的强横力量。服膺于绝对力量的「新黑豹」舒莉穿上象征齐尔蒙格的金黄色战衣，领导众志成城的瓦干达军队反攻塔罗肯。

决战高潮一段，获得超凡力量的新黑豹反过来压制纳摩，就在舒莉即将手刃仇人，千钧一发之际，舒莉靠着记忆的快速回溯，最后在母亲幻觉的感召下果断放弃只会带来痛苦的复仇，如此透过角色内心主观意识的瞬时转变解决冲突的方式同样给人一种强行大团圆收尾的突兀感。

「复仇-宽恕」的陈旧情感模式，搭配随意又幼稚的结局，完全与库格勒试图借助缅怀逝者的悲壮与忧伤感为基调烘托史诗气质的目标背道而驰。此外，舒莉在受尽苦难的煎熬和折磨之后，却并没有像纳摩所说的那样「成为一名伟大的领导者」。烧毁丧服终于释怀的舒莉，看起来似乎还是跟影片开始时的别无二致，毫无经历艰难成长的痕迹。

当然，这还不是最致命的，《黑豹2》最后令人恶心至极的彩蛋让上文提及的所有关于正片的缺点都是可以被原谅的，因为它不仅代表着未来漫威影业将继续堂而皇之地「消费」逝去的特查拉、博斯曼，还顺便告诉我们一个无比残酷的道理：女英雄再怎么寻找自我都没用，终究仍是敌不过爹味纯正的父权血统论调。

若换个角度想，《黑豹2》作为名副其实的「彩蛋电影」对于第四阶段的漫威宇宙还是有其承上启下的意义，只是在我看来，它绝对不是电影。

本文首发于「虹膜」

掐着点看完了黑豹2的首映，只能说黑人这个人种在中东这种把种族歧视放在台面上的地区实在不怎么受待见。相比于蜘蛛侠3首映的座无虚席，黑豹2之振金永不眠全场只坐了不到一半，首映场唯一的掌声送给了片头已故的前任黑豹。不过纵观全片，黑豹2除了配乐，剧情，人物和动作设计确实也没有表现出什么可圈可点的地方，甚至还有点膈应人。

其中最膈应人的点应该就让我必须反派角色的塑造上，以纳摩为首的海底塔罗坎从肤色，服饰，妆容基本照抄了美洲原住民，全片有种点错科技树的黑人大战点错科技树的土著民既视感，还特么打赢了，看的时候都能想到大西洋彼岸黑哥哥们的颅内高潮，有种欺负土著人lives不matter的感觉，就是欺负人家原住民人少闹不起来呗。

一堆主流媒体尬吹反派塑造的有血有肉，但两个多小时看下来，基本就是塑造了一个喜怒无常，杀人越货，偏激执拗的海底暴君。二极管一样的脑回路里只有杀之以绝后患的想法，最重要的是还笨。

片里杀传教士那段实在是把我恶心坏了，传教士指着纳摩说你没有爱，然后小纳摩一脸坏笑，化个妆都能去演DC的小丑2了，然后有种我就是异教徒你能把我咋滴，活脱脱就是一副基督教感化不了土著民的写照。

想吐槽的太多，明天想起来再写

《Black Panther: Wakanda Forever》

Chadwick Boseman Forever，黑豹2别蹭

又是老套的那一套，还是死板地套模版。妹妹对哥哥的离世难以接受，妈妈对妹妹的保护强硬窒息，这一家子被高科技部落保护得太好，个个都幼稚愚蠢。确实振金是天赐的礼物，在国际政坛上大秀优越感，高高在上说我可以为你们提供帮助。独自占有无可厚非，防止世界因为振金陷入危险倒是说得冠冕堂皇，自己却和生活在海底的野蛮一族混乱纷争。然后明明不是瓦坎达的问题，那群深海阿凡达干嘛要转移矛盾？就硬要和地表最强国家比划比划，不然故事写不下去了，然后淹死一下女主母亲，搞一下破坏，丢下一句“下周我再来”，好像过家家。科技飞升还选贴身肉搏，是特效预算不足还是想象力不够？打斗戏是花拳绣腿，拳拳到肉的惊险刺激没有，音乐效果倒是震耳欲聋。

最可笑的是，女性主义的观点从头贯彻到底，Shuri的成长多难能可贵（btw演技很差），从别人对她万全呵护到自己全力挺身守护，话锋一转，最后一分钟的彩蛋恶心的嘴脸终于绷不住，搞半天还是有个小王子，还是有个男人要夺取革命胜利果实，果然王位只能由男人来坐，赢到最终时刻不过陪衬。

纳摩很可下面很大，只有他值得一看。

查德维克·博斯曼的去世给《黑豹》系列带来的负面影响，可远不止重写剧本换主角那么简单，制作延期导致国内落后于《阿凡达2》上映才是最大的观赏灾难。（卡神：拖延方面我绝对是给足面子）

于是看过《阿凡达2》没多久的我们在《黑豹2》里看到：陆地人遇到来自海洋的新势力，蓝皮肤有着驯服海兽和颠覆大船的力量，还能飞起来拿冷兵器撕裂钢铁飞船。

没有比较就没有伤害，粗糙的涂脸化妆在卡梅隆细腻的动作捕捉面前，活像是某山寨公司拍的成人版。

《黑豹2》最接近《阿凡达2》之处是它的片长，达到令人咋舌的160分钟，但看完电影你不免严重怀疑这个数字的准确性。

放在漫威宇宙横向对比，此片无论是情绪密度还是剧情信息，比124分钟的《钢铁侠》，115分钟的《奇异博士》都不占优势，你会怀疑他们用了某种瓦坎达科技，在你观影时悄悄拨了时钟。

两大王国的战争，在视觉格局上大致等同五岳剑派争盟主，无非是掌门加上大弟子和少量亲信在掰头。放着大批人马不用，动脑动手的活只能轮到王公贵族，顶级武将和天才科学家。

如果说上部好歹是夺王位，两候选人决斗作为仪式情有可原。本续集更是强化了某种刻板的三国逻辑，两军对垒几乎全靠武将甚至主公掐架定胜负。

三国好歹武将背后有乌泱泱大军造势，这里连背景板都欠奉。要么将军领着公主，要么公主带着助手，反正三瓜两枣人就深入敌后。纳摩也一概御驾亲征，只见手下象征性地把几个敌人按进水里，九成九的破坏全靠老大。

因为出动人数少，动静也小，所以跟做游戏一样，随便伏击，随便绑架，随便潜入，随便救援。两边的科技都逆天反而互相抵消到连小区安保监控都不如，互相串门来来去去，几乎如入无人之境。

动作戏少得可怜，街头追车，大水淹城，都是刚有点模样就草草收场，女版钢铁侠也没什么抢眼表现，艰难地试图持平斯塔克早期科技。

最后决战好歹是弄出了一点声势，纳摩那边出动蓝皮肤龙套多一点，目测能组两个加强连，瓦坎达这边还是屈指可数的精英战团，比张艺谋在长城上吊体操运动员还不舍得。

回头想整个电影里，瓦坎达非但打仗时出人寥寥无几，而且整体上缺少上一部那样人头攒动的大场面。该不是被灭霸打过响指后，经济一直没恢复回暖，大家婚育欲望低，人口负增长了。

这解释了苏睿为什么不杀纳摩——跟这样一个大帝国搞好关系，将来引入高素质移民多条路子。