雪滴花

评价如下：剧我很喜欢，最后一集很打动我，眼泪不值钱。综合来看，《雪滴花》是一部及格剧。导演以小见大，从小人物开始，逐渐过度到“国家”与人的精神世界。女主角人物形象普通，至善至纯，但是在某些时刻确实显的比较无脑；相比之下男主形象塑造更为成功，身世复杂，童年少年不知道可不可以用“可怜”二字形容，但是仍对人们怀有善意，演员的演绎是可以的，当然女主演员是第一次演戏？相较而言还行。 对于“人性”，我觉得是导演除爱情以外第二想表达的内涵？国家高层领导相互为私利“合作”、身为“总统”却因为自己那花天酒地的儿子“太子”耳言几句就将室长位交给了一个明显马屁精的手上、芬兰的人物形象、国家安全局队长及其另一半思想的转变、身为“父亲”完全不在乎儿子林守护的生命安全、英露父亲部长面对女儿困境的挣扎、官员为了自己名誉地位权利相互推卸责任 辱骂……有人性恶，也有人性善。展现在面对困境时人性的觉醒，与自私萌芽的产生发展。

“爱情”。剧的主题，男女主之间不畏生死的爱，还有“姜博士”对林守护的爱，甚至还有那隐晦的间谍与芬兰之间的情感…守护与英露的爱，双向救赎。从未体验过的心动、关心、灵魂契合，在彼此心中就成为最重要的人之一。

“亲情”。部长的方案一直在变化，随着女儿的危险与心中亲情地位的上升，部长最终还是选择了相较之下正义的路。在间谍2和食堂打饭阿姨仅有的几次相处中，一声“妈妈”，间谍2显然在她身上体会到了少有的“母爱”，而最后阿姨是嘴里念叨着“我的儿子”跑去才被炸。在爷爷和他儿子的相处也可以看到，关系并不亲密，但无疑，爷爷是爱儿子的，因为特殊工作而无法尽到父亲的义务。

还有，关于“信仰”的探讨。在“北国人”上，“党”是太阳，是信仰，却因为现实而信仰崩塌。为“追求”自由的“党”效力，最后反思自己工作的意义与自己的一生…间谍2很悲哀，他真正的人生似乎还未完全开始就已经结束，被信仰抛弃，永坠冰海。

曾多次出现的教堂里的十字架，似乎永远“发着光”，是符号象征，是信仰，是希望 是救赎…有一幕，画面构思巧妙，画面中央十字架仍散发着光，英露坐在左边凳子上，守护坐在右边凳子上，画面对称，两人相隔…具有隐喻意义。

影片男女主相处时巧用朦胧光，柔和人物，具有梦幻感，隐喻最终结局。

男主人物形象展现多用侧光，他总是有一些在阴暗处，就像不为人知的情感、内心与经历。

剧中也有非常明显的个人英雄主角光环，在最后，男主死前，身受重伤，然后又经数不清的子弹打中后背，却在短时间内活着，与女主煽情。（虽然我这段哭的也很凶，但是不可否认导演为了突出人物情感而过分煽情）

剧中人物形象树立还算较完善。结尾应该是运用超现实主义，通过展现现实中并不存在的“美好”，如校长和芬兰穿戴整齐精致一起管理女校，表现理想中的美好幸福画面。

（ps:男主真的很帅啊啊啊啊啊）

奔着两个主演去的，反转很多，有喜剧因素

但结尾真的搞笑。结局后三集仿佛没有正常人，最后女主哥死了，爹进监狱，后妈卷钱跑了，跑了还带半个孩子照片什么意思呢？又不是她的孩子。留女主自己活？而且那个贱女人还能洗白？间谍老头儿子都不要了，杀了无数人，男主两句话就能动摇了？

而且这么看两边执政也没有好的啊，韩国这边阁下不也一样差劲。

演技都在线，没见过这么差的剧情，真是太搞笑。

说是在韩国遭到了抵制，好奇心促使更要看一看，南北朝鲜意识形态对立背景下的故事。看前半部分的时候我妈问我哪个是好人哪个是坏人，下意识说主角是好人，但是转念一想，难道一定要将大同江一号拿下的李康武组长就是坏人吗？好与坏在这部剧里似乎很难界定，意识形态斗争下，政治斗争下，唯一能肯定的，要牺牲30几个无辜学生性命以保守政治交易秘密的部分权术分子不是什么“好人”。

在这样的背景下，身为北韩间谍的林守护，和身为南韩高官女儿的殷英路的爱情，注定是个悲剧吧。但是比起他们之间的感情线，更打动我的是林守护在从守护信念到被信念抛弃后反抗这个过程中的执着、坚守、失望、选择、挣扎。这部剧让我看到了丁海寅的演技，不仅可以完美演绎温暖的角色，也能够hold住这样铁血、冷峻的角色，并且从这样的角色中，依然可以看到温暖清秀的一面。BE的时候好难过呀，被母亲抛弃，被养父抛弃，被劳动党抛弃，最终只是一颗棋子。就像剧中他自己说的，“如果我是一个平凡的年轻人，那天我会约你的，那么我们，应该会成为恋人，也一起去游乐园，一起看电影，就这样尽情，想和你待在一起……但是我不后悔遇见你，让冰冷的我开花的英路，非常感谢你！”

丁海寅一直不需要太多台词，他的眼睛已经会说话了。金智秀居然是第一次演戏，比国内好多年轻演员强多了，她能不能多演点啊😭好想看😭姜清雅的角色好带感，比女主小白兔人设好太多了。原来刘仁娜不一定是甜妹~ 当看到安企部长自己的儿子去世，女儿被挟持为人质的时候，就明白这部剧的内核在讽刺什么，批判什么。我喜欢韩剧的一点就是它总是可以把严肃的议题和总是被人瞧不起的爱情故事融合在一起，为什么不能相信战火中的爱情，为什么不能相信反派有的时候也会怜悯人质也会想家。影视作品当然应该有权利保留它的想象空间，让向往爱情的继续做爱情的梦，让想看国族叙事的人继续做英雄梦，让想看悬疑的动动脑筋，看到第六集的时候真的爱上了。

缺点也很明显，后半程节奏太慢，有些镜头时间太长了，而且每次要紧关头偏要放男女主感情戏，搞得我cp都磕不去。 人们算来算去终究算不过人心，算不到人与人的感情和突如其来的意外。里面有背叛，有爱情，有战友情，有友情，已经很丰富了。这部剧真的最大的缺点就是剪辑时的节奏和剧情编排顺序上了，但有的时候也怀疑，是不是受现在很多商业电影，国产影视剧影响，多余的镜头（空镜，长久反映人物情绪的特写)一下都不想看，才会耐不下性子慢慢欣赏一部剧。

因为知道结局，难免有“先入为主”的情感。因为这种“先入为主”的情感，几乎一看到男主就难受。 想分享出自配角的贯穿全剧的一句话：“信仰和祖国怎么可能比爱情重要”。第一次看的时候觉得这个剧情搭上“爱情剧”的标签过于残忍。第二遍看下来觉得这个标签并不夸张了。虽说战争与阴谋也许距我的生活很远，但几位主演的表演真切地让我感受到几个角色的立场和情感。无论有多荒唐或困难，无论战争或者安宁，爱都是最不可掩饰也不可忽视的东西。重顾一部剧并不影响我对这部作品的兴趣，也非常开心从这次重顾中有了更多的解读。虽然还是流了很多眼泪，甚至哭出声，但对于结局，站在男主的共情立场，比先前基本作为观众的立场好受些了。同样的，站在男主的立场，对于部分剧情的感受也更揪心了。 韩国影视作品还依然善于捕捉角色的真实和展现情感的细节，无论是言情、战争、家庭、职场......《雪滴花》应该是对韩国社会影响不小的剧吧，毕竟又是南北韩的勾结。除开一定要追糖的好友，都推荐去看，毕竟在畸形背景下的剧情是不会无趣的。（小丁或者智秀甚至仁娜姐姐的粉丝应该必看了吧） 除开剧情，突然想到关于演员的演法。就说我最喜欢的两个韩星吧。他们真的很会找契合自己的演法。拿最经典的“伤心而平静”举例吧。이종석씨是流泪不哭，정해인씨是眼红不轻易落泪，就像《W》、《当你沉睡时》等作品里的流泪闭眼，《春夜》、《半之半》等作品里的含泪光凝视或者望天。这两种演法恰好很契合两个人的外在印象。“温柔而勇敢”和“坚定而细腻”。两种演法分别附在这两个人身上，偶尔确实比大哭更戳心。许多共情大概就是这么来的吧。

本不会再写。

感谢评论的朋友，我觉得是个好思路，就说几句。

“每个人都有自己的理由，继续生活下去。”

这是《雪滴花》、《三块广告牌》与《驾驶我的车》共同的生命态度，我们可以说三部作品的叙事核心也是如此。

实现的方法却不一样，可以比较三者实现主题的方法来看我们中国电影还缺点什么？

毫无疑问，我们完成了费穆大师当年所指出的中国电影无法进步的表面问题，足量甚至超额完成，中国电影再也不缺钱！反正割小股民小韭菜可以一遍又一遍。

《雪滴花》与我的观察一致，韩国商业电影在本世纪寻求突破，是一部有闪光点的作品。论完成度不如《二十五，二十一》与《鬼怪》，但电影的进步靠的是闪光点，完成度只能说明创作者很认真。

《三块广告牌》跟《肖申克的救赎》一样，与韩国电影正在猛烈追赶世界电影的劲头不同，好莱坞是世界电影的中心，想学叙事必定先从好莱坞起步。（不要教育我中国电影自给自足，中国电影至少潜心学习好莱坞两次，现在的叙事技巧就是完全照搬，侯孝贤大师也专门论述过）

《三块广告牌》代表了一个成熟的电影工业能制作出怎样的“人”（有人才有故事，反着来就是上世纪的韩国电影与现在的中国电影）！另一个代表就是漫威宇宙，很流水线，中规中矩，叙事上没有明显错误，观众所有的反应都是创作者预设下的。

《三块广告牌》继承好莱坞什么特点？我的很多前辈，很多教科书都有说明，最主要的特点就是人物鲜活生动。我说《雪滴花》如果出导演剪辑版应该会有很多交代配角人际关系的戏份，比如那个只存在于照片中的弟弟，他本应在叙事中有一席之地。没有儿子，一个狠毒的后母形象就止于冷血。

《三块广告牌》首先让我们疑惑、震撼，我们开始讨厌一些角色，同情一些人，而到最后，我们与人物的距离既远又近，我们更理解他们行为背后的动机，可却很难赞同他们的行为，因为那个凶手永远在画外，是抽象的。看着他们无可奈何地互相伤害互相取暖，我们也同样伤心。

相比之下，《雪滴花》更像是技术的操练，创作者找到了突破口却无法发起进攻。

《驾驶我的车》与两部作品叙事态度一样，抵达人物内心的途径却迥然不同。

不得不提国内小说教育对契诃夫的贬低，我经常被限制发文，理由就是我指出国内引进意大利新现实主义完全是阶级斗争考虑，谢晋导演不同意，他为中国电影留下的伟大遗产被第五代全盘否定。契诃夫也毫不意外在国内成了社会学专家。

看看那些在电影史闪耀的导演，比如阿巴斯与塔可夫斯基，他们年轻时专门学习两个人的小说，其中之一就是契诃夫！

《驾驶我的车》叙事上有大量留白，这是伟大契诃夫的拿手好戏！本片证明日本在泡沫之后，艺术思考依旧能沟通世界电影的进步。

留白在好莱坞与学习好莱坞的韩国商业片中是不可能出现的，因为好莱坞叙事源自爱森斯坦与格里菲斯，格里菲斯确立了经典叙事，一环扣一环，步步紧逼，他是线性的，《驾驶我的车》不是。

每日影评20230131

创作争议

有人主张这部剧歪曲史实 可故事本身就是虚构没有原型 那个时期的南韩政府就是背离人心 被人民所唾弃的 与其说还原史实 我看到的更多是讽刺朴槿惠一脉相承父辈政府不作为的影子救援拖着要摄像机 作战中心吃拉面 迷信 亲信执政媒体虛假论调 很多政治倾向的作品也在朴槿惠被弹劾后上映 例如《共犯者们》《潜水钟》《d.p 逃兵追缉录》等等

《雪滴花》的编剧有美化朝鲜间谍吗 实际上两朝政府都是黑暗势力的象征 林守护的特工同事们或服毒自杀 或死于同胞手下 或死于南朝鲜枪下 那个时期多少普通民众因为政权割裂 与家人 天各一方 无法重归故士 他们原本就是一个民族 代入视角便是大陆与台湾

创作的目的是为了洗白任何一方政权吗 看过原剧的人也了然于心了 至于争议颇高的安企部 二人在相识之初 英路便误以为秀浩是被安企部追捕的示威学生 安企部从头至尾也不是正面形象 甚至也是英路哥哥死亡的间接原因

创作主旨

刻板常规的故事只会是平庸 能够体现人性与身份的矛盾才更胜一筹 例如 《蝴蝶君》《紫日》

林守护的任务是绑架博士回国 并没有伤人的意图 和他不想杀人质并不冲突 就像他所说的 杀人的恐惧会一直伴随着凶手 英路对守护的爱慕 也在短短数日中土崩瓦解 最终在动荡中慢慢认清他和她一样是善良而无奈的普通人

太多战士本不想杀人 但被政权洗脑愚民逼迫 这能够单纯的评价好坏吗 在战士国家的立场上他们是英勇杀敌的 在受害国家的立场上他们便是仇人 被北朝领导人欺骗的守护 终于醒悟被利用后 在不断的背叛与试炼下 他和敌国人民站在了一起 不再想着为国捐躯 无关政权 只因英路和同学们足够善良救过他 只因他不忍有人牺牲

就像《太阳的后裔》中所表达的 “什么是国家 和人民站在一起 能够保护人民的才是国家”

同为人类 应不忍牺牲才是 这就是反战的意义

但在那时两方政府的眼中 人民的牺牲 无论是我方还是敌方 只是利益的工貝

尾声

他爱女孩但不能爱 他想活下去 但知道自己活不了 女孩想要再相见 可他知道此生无法再见

最后这群楼内的人被两国政府抛弃 他们若不是处于战争年代 男主不会家破人亡也不会被国家抛弃 如果有幸相识也能够顺利恋爱

她足够美好 为了楼内人质的安全放弃了出去的机会 父亲代表的保守党被激进党击倒 她没有放弃最后一个人也和黑暗的政府形成鲜明对比 在她的眼中 那是一条鲜活的生命

守护在回去的时候就抱着必死的决心 但他不能放着女孩不救 女孩不懂那么多计谋只知道

无法留爱的人孤身一人 他们是多么一致的人

在阁楼内的爱情是那么美好 阁楼在战火纷飞的宿舍内成为了最后一片净士 但因黑暗的政府成为了泣血悲剧 他们相爱却无法在一起 他死在了她面前

人物群像

时代背景下每个人物都饱含着悲剧色彩

最细思极恐的是那个看守的爷爷 杀害了前任女舍长 又手刃了同胞特工 一面操心着不谙世事的孩子 却瞒着家人伪装地生活了一辈子

姜青雅为了满足政治欲望 作为情妇身份潜伏多年 成功拿捏敌国政领的心 却在最终关头依旧为了初恋舍命报恩 几十年的努力付之一炬 期盼与爱人一同流亡 无奈只剩只身一人

英路哥哥作为普通游行的学生的代表 被安企部任命的父亲为了避嫌抓去参军 本可以秘密进行的政治交易突生意外 最终丧生于敌方的流弹中

女舍监在安企部的迫害下 栽赃了情敌使其丧命 由于愧疚之心包容着无依无靠走投无路的情敌妹妹 受命监视学生 看似不通人情地制定严苛的规则 实际上是在暗中保护

桂玉芬越是无知不懂事 也越令人想起她的可怜 相仿的年纪身份的差距令其自卑 敏感多疑 缺乏安全感的她只想着活命就好 没想到报以希望的国家力量 正是杀害姐姐的恶势力 当她绝望又气愤地质问舍监 不是说不可以只想着一人活着吗 讽刺意味更是拉到极限

这一系列的后知后觉也同间谍的身份一般 随着剧情拨开重重迷雾 理解人性的复杂