大地情书

“一个国家没有纪录片，就像一个家庭没有相册”这句话同样适用于城市。随着中国城镇化进程加速和全国性“抢人”大战打响，各城市管理者对城市品牌形象塑造的意识不断增强。融媒体时代，纪录片正在各大网络、电视荧屏强势崛起已是不争的事实。对比其他形式的城市宣传片，由于，城市纪录片具有“真实性、思辨性”，“极强的生命力、更为主流的受众，更有利于国际化传播”等特点，以及，城市纪录片在“传播主流价值、记录时代变迁、展示城市风貌、反映城市精神、留存城市记忆”等方面有着不可替代的作用，因此，城市纪录片已成为宣传城市的重要载体、记录城市发展的忠实档案，备受城市管理者青睐。《大地情书》正以更富特色的积累和全新的姿态拥抱新时代，将成为当之无愧的“国家相册”。 基于“融媒体时代”和纪录片的“独特魅力”，以及城市纪录片在传播主流价值、展示城市风貌、反映城市精神、留存城市记忆等方面有着不可替代的优势。如《寻味顺德》《金城兰州》《大地情书•绥化》等皆赢得巨大成功，这让我们看到了中国城市宣传方式的革新之路，沿着这条路径，我们可以感受到如何利用纪录片打造城市人文IP、为城市立传的脉络与方向。

一直以来，贫穷、落后、伧俗是大众对农村难以消除的刻板印象，而近期在优酷上线的纪录片《大地情书》，则试图打破这些刻板印象，将带着“土”气的、原生态的东北农村生活拍出了“高级感”。该片以精巧的脚本、精心的摄影完成了一次美学意义上的创作，成功书写了一部颇具地域特色的乡土中国影像志。在扑面而来、热气腾腾的生产生活场景中，让观众真正感受到东北农村的自然美和人性美。

如副标题“黑土地和她的朋友们”所暗示的那样，该片讲述的是一群生活在东北黑土地上的农民的故事，而以黑土地为主语则在有意凸显传统农业生产活动中，人在大自然面前的敬畏和谦卑，昭示着一种农村地区特殊的生存状态与生活态度。该片的拍摄地是一片典型的农村大地——我国重要的商品粮基地黑龙江省绥化市，每期内容细分到该市的每一个县，以各县的特色生产活动或民间艺术为索引，挖掘一群平凡世界里的生活英雄，讲述十段令人百感交集的生活故事。虽然素材全然集中于一市之内，但该片并没有降格为掠影式的地区宣传片，而是兼顾了地域性与普遍性：以奇观式的表达展示地域特色生产活动，以描摹全人类共通的情感达到观众共鸣。这使作品达到了猎奇性与人文性的平衡，增加了文本的深度。

“跑山人”快速徒手攀上70米高的松树枝头采摘松果、采冰人站在极不稳定的漂浮的冰块上切割冰面……该片以一组堪称“危险动作”的生产活动开篇，以这些不为常人所熟知、又惊险刺激的奇观给观众带来记忆点，更突显了当地风土人情的地域性特征。然而，该片没有用奇观统摄全片，而将更多的笔墨放在普通劳作与平凡人物的“陌生化”描摹上。片中，无论是在辛苦劳动之余争当“大米模特”的农村姐妹，还是身患绝症依然义务演出的业余二人转演员，故事都在他们并不乐观的生活处境与一如既往的乐观性格之间找到了张力，以坚强生命对严酷环境的应答充实了故事的厚度。从这些悲欣交集的平凡人生故事中，该片提炼出全人类共通的生命与情感体验。由生与死、爱与恨、欢聚与别离这些文学艺术中亘古不变的主题，将发生在遥远东北农村的故事，转换为普通观众根植于自身生活体验的情感共鸣。放大片中人物身上坚忍不拔、开朗乐观的人性美，与解说词中的“所有努力生活的人，都值得被生活尊重”相呼应。

该片的亮点并不局限于内容方面奇观式表达与人文情怀之间的平衡，电影美学的借鉴亦是一条不可不提的特征。虽以农村农民为拍摄对象，但该片在摄影、脚本方面都营造出了电影的美感与格调。在摄影方面，片中的一碗最为家常的猪肉炖粉条和一锅朴实无华的大酱炖鱼在“显微摄影”下，竟像顶级名厨手下的珍馐美馔，在大量网上评论中被拿来与《舌尖上的中国》相媲美；航拍镜头下一望无际、湿润葱郁的小兴安岭原始森林，以及大块大块色彩清新明亮的稻田，更被众多网友评论为有欧洲小镇的“既视感”。在脚本方面，该片借鉴电影手法，给每一位主要人物都特别安排了几段以黑幕为背景、近景镜头的简短独白，并让人物在独白中进行自我介绍乃至才艺表演。聚光灯下的人物面部特征及表情一览无遗，显得尤为真实生动。除此之外，人物独白还扮演了类似“说书人”的角色用来推动叙事，在讲到关键情节时随即切换到真实的生产生活场景。此外，一期中不同人物的独白还形成了幽默的对话，如第三期中先由主角毕家英自述“我先期不会（跳舞），后期我也会了，我也跳得挺好”，随即插入配角张英对她“无情的”揭穿：“她呀，确实跳得不咋的”，好似插科打诨，为朴实无华的农村影像平添趣味性。还有一些设计精巧的桥段也让人过目难忘，如在第五期节目中，一场传统皮影戏落幕之后，演员们从幕后走出，安静、整齐地站成一排向台下深鞠一躬，而当镜头转向观众席的时候，成排的座椅上却空无一人。这一“曲终人散尽”的桥段让观众的情绪仿佛经历了一场由惊诧到悲痛的过山车。以一种举重若轻的技法，有效调动了观众的情绪，让拯救作为人类非物质文化遗产的地方曲艺这一主题更加深入人心。这些显然不是随意捕捉的镜头，而是在多方面经过了精心的设计，甚至可以说流露出了些许无伤大雅的“匠气”。但是正因如此，使该片区别与一般的农村题材纪录片，脱离了令人兴致索然的普通新闻纪实类农村专题片的模子，而具备了较高的观赏性。

可以说，在保证了题材平民性的基础上，该片在审美方面并不“平民”，而是与《舌尖上的中国》类似，投向了一种更为“高级”的电影美学，一种“精致”的中产阶级审美范式。一般而言，农村题材作品中的平民性，既意味着画风亲民、接地气，也可能是廉价、粗粝和不够“精致”的代名词。而“精致”已经伴随我国剧烈的城市化进程而成为大众趋之若鹜的审美关键词，是与“小镇青年”审美相区隔、构成都市中产阶级优越感的审美标签。这造成了该题材在迎合市场需求方面的一个先天劣势，直接限制了它在资金和人才调度上的空间。这一现象在多以市场需求、“用户思维”为导向的网络原创作品中尤为突出。在近年来该题材的网络纪录片中，以完成“政治任务”为指向、平淡无味的宣教和生硬“摆拍”式的制作并不鲜见，它们不仅“作品”属性不足，网络关注度也一向低迷。而《大地情书》一片在满足内容的政治意义、社会意义之外，更具备深层次的美学价值与文化内涵。颇具“高级感”的电影美学的借鉴使其拥有了较高的艺术性和趣味性，尊重了观众对于纪录片审美与文化的需求，成为了一部真正好看的“作品”。

近年来，《乡村里的中国》（2013年）《记住乡愁》（2015年）《了不起的村落》（2017年）等农村题材纪录片都在努力调校乡土中国作为“文化乡愁”的内涵和外延，使其不再用来指涉愚昧与文明、先进与落后二元对立的城乡关系，而趋于将乡村形象塑造为带有道德与生态乌托邦性质的文化景观，来帮助医治高速工业化的进程中产生的一系列人们精神与生态环境的危机与阵痛，同时 在对外开放的背景下 为塑造民族认同感提供新的文化资源。而《大地情书》的精神指归正与这些前作类似，同样遵循着正面文化景观的思路，为乡土中国塑造了道德良善、生态健康的面孔。同时，也在美学层面为同题材纪录片的创作提供了范例。

首发于公众号“影探”

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作者：阿飞

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大金链子，貂皮衣。

是人们对东北的一种身份偏见。

斑驳的废旧厂房，熏黑的烟囱。

是人们对“新”东北的另一种刻板印象。

这两年，东北文艺复兴的口号喊起来。

只因老舅的一首《野狼Disco》炸开了许多人对老东北的回忆。 一波波的回忆潮涌来，那些成长于东北下岗潮的8090后顿时多了无处释放的倾诉欲。 写书，写诗，拍电影，唱歌…… 人们从其中挑出最有代表性的三个人——老舅，班宇，老四，给他们冠上了“东北文艺复兴三杰”的称号。

老舅，说唱歌手，代表作《野狼disco》；班宇，作家，代表作《冬泳》；老四，短视频网红，一人分饰多角色演尽东北家长里短小故事。

可无论是怎样形式的感慨。 都无法否认，那些表达都孕着一种无奈妥协。 好似，东北只剩下萧条落败的灰色。 那里没有生机，没有希望，只有回忆，只有落寞。 就当我也认定了东北是铺满了尘一般时。 有些人告诉我，东北还有另一面——

《大地情书》

2020.3.4

>>>冰面纤夫 “我活还得干好，我还不能让人家说我，我这人就是这人。” 李春武看着身后排起长龙的拉车队，手下的劲儿又使了使。 可无论兄弟们怎么使劲儿，冰钩还是滑了，河里的巨冰又被吸了回去。

这采冰的活儿真心不好干。 采冰队队长李春武形容：“好人干不了，赖人不稀干”。 俩字——磨人。

在东北，入了寒九天，那真叫一个冷。 萧红笔下的《呼兰河传》，开头就写了一句： “严冬一封锁了大地的时候，则大地满地裂着口……严冬把大地冻裂了。”

天更是灰蒙蒙，混沌沌的，压得人沉默。 李春武和他的兄弟们，一路上也无话闲谈。 每个冬天，他们都踏着冷冬夜色出发，前往呼兰河冰场采冰。 当下，他们的任务是抓紧时间从河里取冰，好为城市冰雪节供应原材料。 那天，他们要取500块冰。

零下三十度的天，温度极低。 一伙人刚撬开的冰缝，不到一分钟，就立马冻上了。 开冰缝就磨了很久，眼看任务要完不成，李春武有点急了。 “来，上大锤，快点快点。” 入三九的天，一帮汉子一锤一锤凿着一米多厚的冰面。 个个背上出了汗，眼上挂了霜，哈气让胡子上结起了冰溜儿。

打开了冰面，下一步就要分冰了。 为了取出冰块，他们必须要站在浮冰上切分冰块。 采冰人战战兢兢地站在浮冰上开凿。 每一下都要提防自己滑入冰窟。

分完了冰，最难的活儿来了。 为了安全考虑，大型起重设备都无法在冰面工作，拉冰上岸只能完全依靠人力。 可每块冰体都重达700公斤以上。 水的吸附力太大，采冰人实际承载的力又不止700公斤。 再加上在冰窟周围工作，冰水湿了他们的脚，稍一用力就容易打滑。 一次次失败，一遍遍从头开始。 寒气瘆人的冰面上，东北汉子们身上腾起了热气。

采完了冰，李春武拿着把尺开始仔仔细细地量冰，一厘也不敢差。 少了，兄弟们的钱也就少了。 采冰的活儿算下来，哥几个一个月平均能挣5000块钱。 不多，但也还好。

入夜，李春武一伙人去了五彩冰城。 看看自己从冰河里拖出来的冰块，雕成了楼、塔、坛…… 五彩霓灯照在他们脸上，每个人都藏不住的开心。 这城市的风光一景他们曾参与过。 “力没白出，累没白遭。” 李春武开心地对着镜头比起了“V”。

晚了，兄弟几人喝起了小酒，吃起了小菜。 一帮人开起了些四六不着的玩笑，乐呵呵一片的暖。 摸摸口袋里的工资，看看身旁的人，有兄弟陪，有家人念。 挺好，挺知足。 甭管挣多挣少，对得起自己，踏实。 说着说着，李春武等人脸上的红晕又深了……

>>>台上笑匠 有两种声音割裂着东北。 一种，是盘旋在车间厂房里的苏联老调。 一种，是乡野村舍里热闹吵嚷的二人转。 东北人都爱听二人转。 台上胡琴一拉，手绢一甩，脆腔一开，十里八乡的都要跑过来捧个场。

“南有赵本山，北有赵晓波。” 人人都知赵本山的二人转厉害，少有人知，绥化赵晓波的二人转也毫不逊色。 如今，绥化的一个业余二人转艺术团，也挺火。

团长刘叔没那嗓子，也记不住词，但就是爱听二人转。 退休后，成天转悠到广场听曲，也不白听，给人家买个水，拎个包。 这事到了刘婶那不愿意了。 虽然刘叔没那风流心，但刘婶也不想让人说闲话。 于是，他们自费办了一个民间艺术团。 将一个小仓库改装成舞台，搭起了台子，他们让大家伙一起来唱。

老两口不会唱，平日里就敲敲板，打打下手。 这团长也就是个虚名，挂着好看。 观众也不认你是不是团长，他们只认一个人——赵晓敏。

赵晓敏是团里出了名的角儿，台上生龙活虎，唱词一句句往人心坎里说。 来听戏前，人人都先要问一句：“赵晓敏来了吗？” 得到了肯定的答复，这戏才听的踏实。

只是，人人见得台上赵晓敏的风光，少有人见她台下的苦楚。 赵晓敏得了癌。 宫颈癌。

每隔一周她都要坐大巴车去医院做化疗放疗。 她前脚走，团员们后脚就哭。 舍不得，不放心。

除了赵晓敏，其他团员也挺苦。 马三，原名马喜臣，台上活蹦乱跳，贼闹人，团里人给他起了个外号——马三邪。 叫久了，便略了邪字，马三马三的叫开。

马三上台表演前，总要嚼两片止痛药。 嚼碎了吃，他说这样吸收快。 肠癌晚期的马三，一边吃药一边唱戏，唱了好几年。 “其实我早就该死了，活五年了，不错了。” 马三没有怨，笑嘻嘻的。

脊椎病变的王实玲也挺苦。 生了这个病，不能正常工作，稍不注意就容易瘫痪。 可日子总要过下去。 王实玲夏天去工地开大吊车，冬天就去开出租车。 除此之外，还养过牛，磨过豆腐…… 男人能做她就能做，没有她不能做的。

小剧团里，每个人身上好似都藏着伤。 可他们不说，没人知道。 雷打不动的天天来唱戏，从不在台上挂出一丝的苦相。 他们不想让人知道他们的病。 大家都乐乐呵呵来听戏的，卖那个惨做什么。 人活一辈子，被那些难压着整日愁眉苦脸有用吗？ 没用。 倒不如开开心心地做自己想做的事。

小剧团里，拉弦的大爷83了，仍颤颤巍巍地来伴奏。 刘婶做过胶质瘤手术，还割了左肾，身体不好，照样搭台子张罗事。 每个人都挂着张笑脸，仿佛那些病啊、灾啊从来就不存在过。 就像赵晓敏说的： 自己要开开心心的，如果有可能的话，能把自己的快乐带给别人，这多好。

>>>芸芸众生 《大地情书》统共5集，一集不过30多分钟。 150分钟里，10个人的故事匆匆而过。 他们中，有希望自己女儿继承即将失传的“望奎皮影”的老母亲； 有一辈子玩鱼玩网的邵把头； 有几十年来坚持纯手工古法制作土豆粉的阿姨…… 他们都是普通人。 寒天黑土养育出来的普通人。

也不可否认，10个故事里，有的故事还是过于空了。 人物让步于故事，反而让人物和故事间的关系散了。 故事变得呆板，人物变得刻意。 没那味儿了。

不过，即便瑕疵明显，也无法掩盖纪录片带出的朴实质感。 不同于过于苦闷的伤痕记忆，它发掘出了东北的一种新。 一种尘土里生出绿芽的新。

现在的人回忆起东北，不免是灰蒙蒙的一片。 毕竟工厂时代的故事早已刻在了每个东北人的骨血里。 1945年，东北工业产值占了全国的85%。 第一辆汽车、第一架飞机、第一艘万吨巨轮……新中国的“第一”基本都是从那里出来的。

1956年，长春一汽造出了中国第一辆汽车图源：网络

咱们工人有力量的号子喊的震天响。 震的人激动，也震的人发慌。 “三十多年，闹着玩呢啊。” 纪录片《铁西区》里，工人喃喃的这句话，说出了很多人的迷茫。 一个时代轰然消亡，几百万人茫然无措地站在黑土地上。 导演王兵说：“曾经有一群人，为了创造一个新的世界而付出了一切，他们最终失败了。”

工厂、车间、澡堂、工人房…… 冬日白雪覆上去，肃杀的诗意就冒出来了。 黑土为底，白雪作衬。 世界本不是黑白分明，却不知为何，在东北是那么明显。

一切辉煌都被时间洗得皱皱巴巴，模糊不清。 《少年巴比伦》里，路小路忆起从前： “这种青春既不残酷也不威风，它完全可以被忽略掉，完全不需要存在。”

我们都沉浸在伤逝里太久，或主动或被动地为东北镌刻上灰色的符号。 却不知，东北人早已活出来了。 或许，得益于开阔地势，东北人心大，开得看。 在看似认命的生活哲学里，总带着些旁人难以想象的坚韧。

九一八沦陷，下岗潮…… 东北人经历了太多，也明白了不少。 过去的事伤人伤心，只能主动遗忘。 像马三一样，他们把苦嚼碎了咽下去，才能把日子过下去。 生活被他们过成了彩的，过舒坦了、踏实了、开心了，这一辈子也就值了。

纪录片上线后，节目组给赵晓敏发了条信息。 赵晓敏回了句：“好好的，马三走了一年多了。” 大家一直不敢猜测的归期终究还是来了。 “宁可唱死在台上。” 一句戏言，竟成了真。 马三做到了。 我们记住了。

文/阿飞

回顾我国纪录片的历史，在其网络化的发展道路上，出现了种种问题一度陷入无人问津的困境。随着2011年被学界称为中国纪录片元年的推动下，纪录片开始复苏，越来越展示出其价值。因，纪录片本身具有承载一定历史使命的特点，中国纪录片是中国文化走向战略的重要组成部分，这些年尽管中国有些优秀作品走出去了，但仍有限。因此，如何在互联网时代的背景下，脱困转型使得纪录片寻找适合自身发展的网络化生存之路，始终是学界与业界共同关注的话题。《我在故宫修文物》、《风味人间》、《舌尖上的中国》、《大地情书》等成功让我们重新看到了中国电视纪录片在互联网时代未来发展的革新之路。因此，文章抛砖引玉，以期为今后中国纪录片制作与网络化传播乃至弘扬中国传统文化、使中国文化走出去，提供一定的借鉴和思考。

提到东北人，不知道从什么时候开始给人的第一印象变成了大金链子小手表，坊间调侃称东北轻工业靠直播，重工业靠烧烤，这么简单的两句话，足以概括外地人眼中的东北人，评价褒贬不一，低俗，土气，能说，幽默，但“大金链子小手表”能代表所有的东北人吗？不能，当然不能，那么大多数东北人是什么样的？这部纪录片镜头下的东北人可以告诉你。

纪录片的名字叫《大地情书》，在黑龙江省绥化市拍摄，片子一共5集，记录了10组人物。他们有秋天的“跑山人”，徒手爬上70多米高的松树采松塔，有在零下三十度的天气下，在松花江凿冰的“采冰人”，还有身患癌症的二人转小团体……

纪录片的导演名叫胡峰，虽然拍的是讲述东北黑土地故事的纪录片，但导演并不是东北人，用导演自己的话说，他不是东北人，拍这部片子之前，对东北的印象和很多人一样，都是“大金链子小烧烤”，一些很搞笑的印象。

但拍纪录片的过程中，发现了很多东北特色的工作，比如“跑山人”，“采冰人”，对当地人来说可能就是一个普通的工作，但亲眼见过之后竟发现如此有趣，而那些劳动的人是如此的勤劳、质朴。

对，就是勤劳，质朴，大多数的东北人是勤劳的也是质朴的，他们是最普通的人，朴实，本分，日出而作，日落而息，他们无需了解什么形而上学，意识形态的纷争，也不用在意那些宏大的叙事，那些东西与他们无关。他们踏踏实实，一步一个脚印，吃饱穿暖，家人生活幸福。

纪录片中这几组人物给我印象最深刻的那组“跑山人”采松塔，因为我之前看到过很多由于爬到高处采松子发生的悲惨事故，在没有任何安全保护措施的情况下，徒手爬到七十多米高的树上，用纪录片里的话说就是“树梢是钱串子，树根是坟圈子，掉下来就是坟圈子”。

采松塔是一个危险系数很高的工作，那些松塔生长在几十米高的松树树梢，没办法用机器打，只能靠人力爬上树去采，十分不容易，在采松塔人之间流传着一句顺口溜，“十斤松塔一斤子，十斤汗水一颗塔”，可见采松塔艰难的程度。

之前发生过不少事故，有人爬树打松塔时不慎从树上跌落，掉下来摔断腿；还有人在树上掉下来，树枝从脸上穿过；前些年，打松塔的人想出了新办法，坐在氢气球上打松塔，然而，这样的操作也发生过意外，2017年，延边一名男子在失控的氢气球上被风吹走。

每一次吃松子的时候，脑海中总会想到，你吃的每一粒松子，都可能沾着另一个人的血和泪。这句话是模仿获得普利策新闻奖新闻的一个标题，2016年，普利策新闻奖颁给的是揭露东南亚海产黑幕的美联社，当时的新闻标题是，你吃的每条鱼，都可能沾着另一个人的血和泪！虽然松子没有这么夸张，但确实采松塔十分不容易，而且发生意外也很可能没了性命。

纪录片中，父子俩采完松塔离开时，有一个细节很让人感动，他们在地上给松鼠留了三颗松塔，这是跑山人的传统，这是朴实的劳动人民对大自然的感恩、保护与敬畏。

镜头下的他们普通到不能再普通，但屏幕前的我，却深深被他们所流露出的情感所打动，那么朴实的脸庞，那么真诚的笑容。

在镜头前，他们说，“我们是普通人嘛，就是得普通一点。一步一个脚印地过日子，不求大富大贵，过日子朴朴实实，一代传一代就是这样。”

父子俩采完松子回家，妈妈用父子俩采的松子做了一道松仁玉米，那是一道意义大于风味的菜，是妈妈祈盼父子俩平安归来，是妈妈一颗悬着的心终于落地。

透过纪录片中的一个个镜头，那是自然的美，导演运镜讲究，每一个画面都那么清晰唯美，片子的配乐还用到了小提琴，活生生拍出了一种非常治愈的感觉。

纪录片中那一组组镜头下，展现的也是人性的美，在一片东北衰落的声音中，还有很多人留住这一片黑土地上，他们辛勤劳动，日复一日，其实，常年大部分时间在冰天雪地里的东北人并不容易，只是他们天生乐观，每个人都有自己选择过什么样生活的权利，无论他们的职业是什么，因为所有努力生活的人，都值得被生活尊重。

融媒体时代城市纪录片的品牌传播

从《寻味顺德》《大地情书》视角浅析城市纪录片对城市品牌的传播  “一个国家没有纪录片，就像一个家庭没有相册。”这句话同样适用于城市。近年来，越来越多的城市管理者采用纪录片对城市形象、文化旅游进行宣传，面对信息技术突飞猛进的融媒体时代，如何做好城市纪录片的内容和传播，是城市宣传面临的挑战和机遇。比起蜂拥而上的城市宣传片,城市纪录片虽总体数量还不多,但作为传播城市品牌的一大路径,城市纪录片的效果和意义已非常凸显，正成为业界热议的话题，本文选取近年来两部较成功的城市纪录片进行分析。 一、 传播内容：贴近受众，呈现精品 融媒体时代，信息大爆炸，受众的时间、精力急剧收缩，但并不意味着受众审美水平的下降，相反，受众更希望把有限的时间花到对自己有用的信息中去，对作品的内容、品质有了更高要求。因此在“内容为王”的融媒体时代，不但要坚持精品战略，内容还要接地气、贴近受众，解答不同层次受众的心理需求，才能获得更好的传播。 美食是用来了解一个城市最好的媒介，《寻味顺德》在传播内容的选择上，运用“乡土之源”、“匠心独运”和“美味相传”三个子主题层层深入地呈现顺德的美食文化。通过对美食的仪式化，突出佛山顺德当地人文风俗的特点，为观众展示了顺德人围绕“吃”而引发的情感共鸣。影像通过内容整合，对内激发顺德人的乡情，对外推广顺德美食故事，为观众展开了一幅引人入胜的美食地图，成为了地方旅游文化迅速发展的催化剂。在摄影和脚本等方面，该片也花费不少心思，三集播出时长共150分钟，而拍摄的素材竟达36000分钟。 “小人物”的故事最能引发情感共鸣，《大地情书》以一个个“小人物”为切入点, 10组故事的人物用不同的方式建设家乡,一段段感人的故事、一帧帧精美的画面无不写满了对这座城市的关心、挚爱与敬意,引发了观者对家乡的情感共鸣。在4K高清镜头下，以电影美学的质感记录了一望无际的农田、层林尽染的山林、白雪覆盖的冰原、袅袅升腾的炊烟和蜿蜒向前的呼兰河，犹如一部东北风物影像志，广袤、深邃、绚丽，令观者心旷神，极大地凸显了城市纪录片的“高级感”。 可见，两部作品都采用高级影像视听，表达质朴情感，给人电影大片的质感，而且内容都有“亲切的烟火气”，做到了贴近生活，贴近观众，因此能在第一时间撩动了观众的心,随着追剧热潮的掀起，城市画卷徐徐铺展，城市口碑不断提升。 二、 传播渠道：集结头部，全媒传播 在融媒体格局下，优秀的城市纪录片传播平台更为广阔，但仅依靠传统媒体或仅看好新媒体都不能使城市纪录片的传播达到理想效果，应该在高端传统媒体和头部网络媒体的加持下，进行全媒体传播，利用不同媒体的优势，形成融合之势。例如借助头部传统媒体的权威性进行发布，再利用新媒体进行传播蔓延，在社交媒体引爆话题进行讨论，这些都有助于城市纪录片的有效传播。正如上文中提到的《寻味顺德》、《大地情书》在拍摄之时便充分利用社交媒体引发关注和讨论，在播放时选择高端传统媒体和头部网络媒体相结合的方式，形成有效的传播矩阵。 《寻味顺德》在拍摄时已经受到广泛关注，播出后的反响更为强烈。借电视首播之势，影响力从荧屏延伸至电脑、手机等网络终端，搭建起适合不同人群的传播平台，广泛吸纳观众群体。首播平台为广电传统媒体，创下了较高收视率，网络平台的再次播出为该片的传播带来了更为广泛的收视人群，微博、手机客户端等新媒体平台则为该片的舆论创造了条件。多样化传播平台的搭建，打破了以往的局限，扩大了口碑宣传及内容传播的空间。 《大地情书》凭借 “高级感”的电影品质，采取不同寻常的逆向传播路径——“先网后台”，首播平台为优酷网，在创下了惊人的流量同时，积极宣传当地特色风物，并通过线上情感互动、线下售卖当地特产，又吸纳了一大批粉丝，形成舆论场。当各种新媒体将该片的社会舆论推到高峰时，又相继在中央电视台、地方电视台上映，在为该片带来影响力、公信力的同时，更带来不同年龄段的广泛收视人群。通过网络、社交、央视、地方电视台合力传播，形成了具有影响力的传播矩阵，也印证了蝴蝶效应。 三、 传播效果：引发热议、影响深远 传播效果是检验纪录片是否成功的试金石。《寻味顺德》通过央广网、凤凰网、腾讯网、乐视网等网站进行网络播送，正片上线10天，突破2000万次的点击量，其中腾讯视频2057万次、爱奇艺63万次、凤凰视频61万次、Bilibili(哔哩哔哩)12万次。该片在央视纪录频道播出三集平均收视0.25%，超过同时段平时收视率180%。根据《2016年中国纪录片发展研究报告》中数据显示，《寻味顺德》的全网点击量为2.56亿，位居2016年全网纪录片点击量排行榜第五位(详见下表)。 《大地情书》在优酷、中央电视台等相继播出之后，引起热烈反响。据不完全统计，仅优酷首播阶段总播放量为136万小时+，点击量达1.7亿次+。同时这部纪录片的口碑也达到了新高度，豆瓣评分高达8.9分；国家广电总局对《大地情书》的评价是：以电影美学呈现乡土中国之美，在奇观式表达中传递情感共鸣，担当起政治责任、社会责任、文化责任”的“高级感影像”……。中央电视台对《大地情书》的评价是：从体现时代主题的视角切入，走进东北（绥化市），以真实的剧情、诚挚的情感、切实的话题充分尊重了受众的审美取向和文化需求，借助电影级的“高级感”影像，情景交融中将跌宕起伏的故事推向高潮，是一部弘扬主旋律、传播好形象、反映社会主义核心价值观的影视精品大剧。 四、传播价值：契合主流、贴合当下 城市纪录片除了要介绍城市的历史、风景和人物等表面信息，还要深挖地域特质，彰显城市特有的精神气质和文化内涵，弘扬社会主流价值观，吸引观众广泛认同，才可收到较好的社会效益。《寻味顺德》绍了顺德人在美食之上和美食之外的功夫，在无数顺德传奇背后蕴含着顺德人的“工匠精神”，看到他们的人生观和价值观，这一切是顺德人延续宗族香火、能在世界各地落地生根、生生不息的根源。在网络平台的评论区充斥着顺德人对顺德美食文化的自豪感，他们自发成为了顺德城市形象的宣传大使，用自己的语言和情感去吸引更多的民众去了解顺德和感受顺德，形成了价值共创，这些，为城市品牌做了很好的宣传，更为描写记录地域文化,传承民族精神，推动中华文化输出方面起到很好的作用。 《大地情书》以“大地”为题，以城市（寒地黑土之都——黑龙江省绥化市）为注，深挖最能代表黑土地的“元素”，经由电影美学呈现，让观众真正感受到充满地域特色的风景美、物产美、艺术美、乡土美、人性美，在彰显城市独特魅力的同时不经意间回应了生态保护、文旅融合、文化传承、匠人精神、电商助农、乡村振兴、全面小康、美丽中国等时代议题。  五、总结 融媒体环境下，随着《寻味顺德》《大地情书》的相继成功，让我们看到了，中国电视纪录片的革新之路，沿着这条路径，我们可以感受到我国城市形象宣传演进的脉络与方向。以期这两部城市纪录片“内容为王的精品战略”、“传播轨迹及传播效果”、“契合主流的价值传播”等能为中国城市纪录片制作、中国城市品牌宣传，乃至弘扬中国传统文化、促进中国文化走出去,提供一定的借鉴和思考。

新媒体语境下，城市品牌传播新路径 【京声京视】诉说对黑土地的热爱与眷恋——评纪录片《大地情书》 首都广播电视 我们与大地同行 《大地情书》是优酷和鑫桥传媒联合出品的一档人文纪录片，于2020年3月在优酷平台首播，2020年9月登陆央视播出，并于近日入选“京津冀两地免费看”的精品纪录片片单，成为牛年春节假期中的一道视听文化珍馐。该片以松嫩平原腹地的黑龙江为拍摄背景，在“看见东方之美”的立意下，将视线聚焦于黑土地和其孕育的自然万物、芸芸众生，用诗一般的镜头语言展现东北大地的丰饶辽阔，讲述黑土地百姓的悲欣交集，在情景交融之中道出对黑土地的深深热爱与眷恋。 01关心黑土地，赞颂东北大地的山川风物 “为什么我的眼里常含泪水？因为我对这土地爱得深沉……”，这是诗人艾青的名句，也是纪录片《大地情书》开篇的导引，全片沿着这一对土地的深切情感出发，在饱满、厚实的叙事基调下，通过五集、十段故事定格东北大地的山川风物之美。这里有明媚广阔的四季图景，如《冰面上的“纤夫”》中的万里雪原，《“宅男”老丁的故事》里的绿色稻田；这里有黑土特有的生产活动，如《寻宝小兴安岭》中的“跑山”，《冬季的“馈赠”》里的“冬捕”；这里有东北“舌尖上的美味”，如《“酱人”老赵》中的“黄豆酱”，《老母亲的菜园》里的“酸菜粉条”；这里有妙趣横生的民俗艺术，如《生死二人转》中的东北二人转，《我们的皮影戏》里的望奎皮影；这里还有真实的生活咸甜，如《我要当模特儿》中农人对生活的豁达，《“马倌儿”的故事》里养马人对梦想的执着……纪录片在4K高清镜头下，以电影美学的质感记录了一望无际的农田、层林尽染的山林、白雪覆盖的冰原、袅袅升腾的炊烟和蜿蜒向前的呼兰河，一帧帧画面、一段段故事无不写满了对黑土地的关心、挚爱与敬意，犹如一部东北风物影像志，广袤、深邃、绚丽，令观者心旷神怡。 02关怀小人物，讲述平凡可敬的人生故事 一方水土养一方人，寒地黑土除了孕育出瑰丽的自然奇景和丰饶的物资物产外，还滋养和塑造着在她怀抱中生活的人们。他们生于斯、长于斯，在极寒的自然环境中锤炼出坚韧不拔的品格和乐观豪爽的性情，纪录片将镜头对准这些平凡而伟大的面孔，动情讲述了他们与黑土地共生共舞的故事。如《冰面上的“纤夫”》以呼兰河上的职业采冰人为讲述对象，他们之所以被称为“纤夫”，是因为要在光滑如镜的冰面上用纯人力切割、拉拽一块块厚达数十厘米、重达数百公斤的冰块。在零下30度的极端天气里，采冰队员们在队长李春武的带领下喊着整齐的号子，迈着艰难的步伐，一次次用双手和肩膀将冰块拖出水面。他们辛勤采集的冰块将被运往城市的冰雪节，装点出冬季的浪漫与繁华。又如《生死二人转》聚焦于荣华地方戏艺术团中一群特殊的二人转演员，48岁的王实玲被诊断出脊椎病变，57岁的马三儿已是肠癌晚期，58岁的赵晓敏也身患癌症多年，他们因“二人转”结缘，也因“二人转”忘记病痛，他们乐观坚强地走上表演舞台，常年为部队、敬老院、乡镇义务演出，无私地为别人带来欢乐，也点亮了自己的生命之火。而《我要当模特儿》则讲述了庆安农人毕家英的快乐生活。毕大姐是村里的收稻冠军，一心想为“稻花香”大米代言，成为“米模”。为此她勤学才艺，可惜收效不佳，最终与“米模”失之交臂。她却丝毫没有失落，依然放着嗓门说着“稻花香”的好，唱着幸福生活的美妙。纪录片一方面忠实记录这些普通人的生活日常，一方面邀请他们坐到摄影机前做“独白式”介绍，生动刻画了一个个平凡又可敬、朴实又可爱的“小人物”形象，他们的故事诉说着苦乐、交织着悲欣，他们的精神传递着力量、彰显着人性美，使纪录片展现出人文关怀的厚度与温度。 03关照大时代，唱响黑土家园的奋斗之歌 春耕、夏牧、秋收、冬捕，黑土地上的每个人都在用自己的方式追求着幸福，他们是一个个微小的音符，谱写着时代的旋律，应和着时代的脚步。作为一部地方志纪录片，《大地情书》从小人物、微表达入手，却触碰了生态保护、乡村振兴、文化传承、匠人精神等时代议题。如《寻宝小兴安岭》中，范家父子享受着大山的馈赠，也坚守着反哺大山的信念。他们宁愿冒着生命危险徒手爬树采集松塔，也不使用机械化的方式破坏山林，每次“跑山”还会给松鼠留下足够的食物。对自然的敬畏和对绿色森林的守护是他们世代承袭的家训。又如《“酱人”老赵》中，老赵和妻子制作了20来年的黄豆酱，他坚持“做良心食品、用口碑说话”，用超出东北汉子的细腻和温柔把酱的滋味调和得醇厚如一，凭借匠心精神和扎实手艺赢得了顾客的“惦记”。而《我们的皮影戏》里，关海英接过了母亲的衣钵，走上了发扬、传承望奎皮影的坚定道路。《“宅男”老丁的故事》中，老丁踏踏实实地培育生态稻米，积极响应着科技兴农、农业高质量发展的号召……四季轮转，生生不息，《大地情书》以热忱的“笔触”记录了黑土地上的人、物、事，勾勒出东北大地欣欣向荣的发展图景。它既是一封写给黑土地的情书，也是一曲唱给新时代的恋歌，砥砺着每一个人用耕耘获得大地的馈赠，用奋斗追寻幸福的人生。