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大爱简奥斯汀!之前看过格温妮丝版,看过bbc版,但是这一版看完后的幸福感太强了。男主奈特利乱糟糟的头发和蓝眼睛特别有味道。剧情和原著一样有甜有涩,但是开心的那种。导演取景角度和配色感很强。搞笑的部分表达也很不错,btw马丁和牧师的老婆都在《性教育》里演过,看到马丁的发型我就笑噗了哈哈哈
某个镜头令人想起莫奈《撑阳伞的女人》
我是古典的凑字我是古典的凑字我是古典的凑字我是古典的凑字我是古典的凑字我是古典的凑字我是古典的凑字我是古典的凑字我是古典的凑字我是古典的凑字我是古典的凑字我是古典的凑字我是古典的凑字我是古典的凑字我是古典的凑字我是古典的凑字我是古典的凑字我是古典的凑字我是古典的凑字
简·奥斯汀在名作家中著作不丰,但尤为受影视改编的垂青。不算复杂的故事被一拍再拍,背后究竟是西方观众的爱好使然呢,还是另有原因?
首先简·奥斯汀的小说都不算太长,故事时间跨跃度小,没有篇幅过广只能拍连续剧之嫌,同时,她的小说讲的大抵是“平凡人的平凡生活”,乡村里的婚姻、人际关系与爱情,情节上简单,对话较多,这就导致比起那些全是心理描写与客观叙述的场景过多的小说更容易改编成电影文本。
仅《爱玛》就有三版电影、两版电视剧,之前看过1996版的电影与2009年的英剧,相比此次版本,96版电影与09版电视剧都有不少胜出之处,而20年新版的电影固然也有优秀之处,但是缺点太过明显也太重要了。
首先,男女主人公演员的选择都比较错误。Anya在《后翼弃兵》中的表现非常亮眼,但是她本人容貌的特色是一双大大的令人难忘的眼睛,脸颊非常饱满,这就导致她的长相很有漫画女主角的style,很有个人特色,那么富有个性的有传奇色彩的女性角色就非常适合她,比如天才棋手;而且Anya的脸型并不十分流畅,有修饰的发型更好,所以现代装比古装更好;再者,Anya的侧脸的确很令人惊艳,可是正脸时她鼻子不够精致、眼距宽的问题就很明显,五官排布上也不太出挑,所以一个古典系淡妆乡村小姐,就很不适合她。
虽然Anya的长相有“洋娃娃”、“很精致”的评价,但是她“洋娃娃感”的来源就是大到让人觉得不真实的眼睛与相对宽平的鼻子的幼态,这种长相标致之余就与“平常”拉开了一个有神秘美的距离。所以她并不适合欧美流行的硅胶肉感性感风,也不适合一个平淡的乡村小姐,虽然Emma已足够是同时代脂粉堆中女英雄,但是Anya给人的感觉更该是一个更独立特行的现代人而非一个终究与乡村外生活保有距离的富家千金。
三版中,电视剧的Emma略微聒噪了一点,而新版中Anya则表现了一个令人生厌、生性傲慢、固执不通、高人一等、自以为是到极点的,除了美丽与富有外全是缺点的Emma;虽然简·奥斯汀也承认过Emma是一个并不是一个让所有人都能喜欢的人,但是也绝不是一个发自内心势利、不讲理的人;96版电影版中的Emma相对最好,格温妮丝(虽然一直被喷水后)诠释了一个不是出于莫名的优越感与傲慢,而是出于自生天性与经历导致的天真与自负的Emma,所以她的一言一行都是出于天然的坦率,出于她自以为很好但现实并不是的考虑,而不是“心中一个固执不变的声音”与某种价值观,格温版Emma也许并不是读者看书时心里想到的Emma,或许稍稍娇嫩了一点,更像玫瑰花,但已是目前看到的最佳。
男主人公就不用说了,Johnny Flynn的身高其实还不算大问题,毕竟很多时候镜头并不拍他的全身,但是容貌上确实太说不过去了(尤其是鼻子,男女主鼻子都有缺点的古装片不多),Johnny Flynn的鼻子问题大得令人忽视不了,再搭配糟糕的造型(尤其是头发,化妆师为什么不弄几个可以稍微修饰脸型的发型给主角,摄政时代发型很多),主要是他长得又很像现在的英首相鲍里斯,就更让人出戏。
表演上,不知是不是出于演员长相与气质的局限,奈特利先生本该是一个儒雅清朗、有学识和风度,明智沉稳,洞察世事,由于年长所以在与Emma的友谊中是一个劝导地位的谏者,而本版奈特利先生虽友善明智,但不够落落大方与优雅沉稳。
这还只是选角问题,更大的问题,来自编剧与导演的“搞事”,热衷于追求戏剧效果。
原著中的哈丽特,是这么一个人:
她是个非常俊俏的姑娘,而她的美恰好最爱玛所特别喜爱的那一种。她个子矮小,长得丰满,肤色白皙,面颊红润,眼睛是蓝蓝的,头发是浅黄色的,五官端正,模样儿十分可爱。那一个黄昏还没有结束,爱玛就不仅爱上了她的外貌,也爱上了她的举止风度,而且下了决心要继续同她来往。
史密斯小姐谈吐中并没有什么特别聪明的地方给爱玛留下深刻的印象,但是爱玛发现她整个人都很有吸引力,一一没有叫人不舒服的羞涩,也并不最不愿意说话一一然而却又远远不畏爱出风头,她显示出一种那么得体和合宜的温顺。因为能到哈特菲尔德来她流露出令人愉快的感激心情,而且不加掩饰地表示出,这儿每样东西看来都比她过去常见的要来得高超。这些都说明她一定很有头脑,而且是值得鼓励的。是应该鼓励鼓励她。那双温柔的蓝眼睛和所有那些天生的可爱之处,不该白白浪费在海伯利的下层人物和他们的亲友中间。她以前的一些朋友是配不上同她结交的。刚同她分手的那些朋友,虽然都是老好人,但是一定会对她不利。他们是马丁家的人,爱玛很了解
他们的为人,他们租了奈特利先生的一个大农场,就住在登威尔教区里一一她相信他们都非常可靠一一她知道奈特利先生很看得起他们一一不过,他们一定都粗里粗气,毫不斯文,对于一个只要再多一点儿学问和优雅就可成为十全十美的姑娘来说,他们可不是合适的密友。她要关怀她,使她变得更好;她要把她从那些坏朋友那里拉过来,把她带进上层社会;她要塑造她的见解和她的仪态。那会是一件有趣的事,当然也是一件非常仁慈的事,对于她自己在生活中的地位、她的悠闲和她的能力都是十分相宜的。
虽然哈丽特不聪明乃至惟爱玛是从,但那是她性情上的一部分缺陷,可基本上是个外貌优美、举止得体、温顺而令人喜爱的淑女,电影中却把哈丽特改成了神经质、不会与人得体交谈、一思春就过度亢奋感性、唧唧歪歪、整个人除了“心眼不坏”就只给人一种令人讨厌的傻村姑形象。而女主与她的相处也带着隐隐的厌恶、瞧不起,一心以为自己是造物主,要“改造”哈丽特。然而试问如果不是哈丽特本人的确有很大的吸引起,让爱玛发自内心地欣赏,爱玛为什么要忍着轻蔑的心与她相处呢?爱玛的天性也被歪曲了,她是出于真心地认可哈丽特的素质,才想将哈丽特介绍给埃尔顿先生的,并不只是认为哈丽特“是某个富裕人物”的女儿,当然爱玛的想法是很单纯很一厢情愿的。
其次,哈丽特,是一个金发蓝眼、白皙丰满、五官端正的美人儿,爱玛与她作伴时,场景一定是“两个美丽般配的人儿”,本版电影却找了一位棕黑色头发、长相过度平庸的女演员,化妆师(再次点名)还效仿日本大河剧中的公家女性,对女演员的眉毛“无为而治”乃至刻意忽略,偏偏电影又一个劲儿提哈丽特多美,给观众呈现的就是一大群人故意恭维,进行反讽,偏偏那个蠢哈丽特还无比激动,信以为真——唉呀好笑死了!
真不知道“把哈丽特荒谬化”来演绎出喜剧特色是什么居心,要知道她其实是一个被爱玛间接误导姻缘几经波折的无知又无辜的女孩呀,如果说哈丽特有什么缺点,那就是她智力不高,意志薄弱,没有主见,容易被人引导——哈丽特并不惹人厌恶。
同样遭遇改写为一个悖离常识的奇怪人物的,还有爱玛的姐姐伊莎贝拉,下为原文:
约翰·奈特利太太十分尊重哈特菲尔德的生活方式和她父亲的情绪,所以,尽管她怀着母亲的关怀,要让她的孩子们毫不耽搁地马上快活起来,自由自在和有人照料,能够吃点东西和喝点东西,能够睡觉和玩耍,像他们可能想望的那样,但是,她却不让孩子们长久地打扰他,不管那打扰是由他们自己引起的还是由无休止地照料他们所引起的。
约翰·奈特利太太秀丽、端庄、矮小,举止文雅娴静,性情十分和蔼温柔,一心想着自己的家,是个忠实的妻子,也是个疼爱子女的母亲,又那样深情地爱着自己的父亲和妹妹,除了爱更亲的亲人外,她最爱的就是父亲和妹妹。她在他们中任何一个人身上都从来看不到一点缺点。她不是个理解力很强,或者感觉很灵敏的人;除了这一点像她父亲以外,她在体质方面也很像他。她自己身体纤弱,又过分关心她的孩子们的身体,时常会担心和紧张。正如她父亲喜欢佩里先生那样,她喜欢自己那在伦敦的温菲尔德先生。这父女俩都生性仁慈,也都有个根深蒂固的习惯,对每个老朋友都很敬重,这些方面也很相像。
约翰·奈特利先生身材高大,具有绅士风度,而且非常聪明;事业蒸蒸日上;家庭观念很强,个人性格方面也颇值得尊敬;可是却沉默寡言,这使他不能普遍地受人欢迎,而且有时候情绪不好。他脾气并不坏,他也不是动不动就无缘无故发怒以至于应该受到这样的责难;不过他的脾气可也并不是好得尽善尽美;而且,的确,有了这样一位崇拜他的妻子,他脾气中原有的缺点就不大可能不加重了。她那极其温柔的脾气一定把他宠坏了。他头脑清楚、灵活,这是她所缺乏的。他有时候会做出一个粗鲁的行动或者说出一句严厉的话来。他那美丽的小姨并不怎么喜欢他。他的缺点一个也逃不过她的眼睛。哪怕只是一点儿有损于伊莎贝拉的小事,她马上就能觉察;而伊莎贝拉自己,却从来也觉察不到。
一个又温柔、又娴静、爱自己的家人,极崇拜自己丈夫的妻子,在电影中成了一个神经质、聒噪(对,编剧一想表现一个女人不好就要编排她疯癫、撒泼、嘴不停)、无比粗鲁、爱支使人的令人窒息的疯子——爱玛有这么个姐姐,真是倒了大霉!而本来性情不太好的丈夫反成了一个包容妻子的人——好可怜的男人!倒了大霉!男人结婚摊上的总是这样的老婆!成天叽叽喳喳!这种改编也许基于编剧厌女心态的滤镜和自以为很高明的对夫妻生活的观察。
所以Emma的形象,与其说演员未曾领悟得道,不如说编剧把Emma改成了一个不分场合发泄自己任性本能的“小公主”,Emma的自信与骄傲也消失了,成了一种得意洋洋、一种无时无刻都在翻白眼、挑三拣四、贬低他人的欲望载体,Emma的坦率、热忱(这是她最珍贵的优点)也成了粗鲁冷漠,甚至于Emma时时刻刻的真诚也消失了,变成了“永远都在彰显自己的存在感”、“所有人都要依照我的想法、头一个考虑我的感受”。
编剧缺乏一种简·奥斯汀的宝贵才能,那就是乡村生活的描写不需要戏剧令人惊奇的发展,她的小说人物并不是罕见的珍宝,而是基于平静生活观察所体味出的经她手后具有某一特质的代表性的常见人物,他们不会特别卓越或失败,但是简·奥斯汀通过自己的文学才能把人在环境中的行为(尽管是很平常的)用简练的文字精确地表达出来,在她这种写实的传递中人与人之间的互动被穿丝引线地交替在一个个紧凑的场景中,当她把人物的特质与心理进行碰撞后,就会产生一种贴近现实却又精妙地表达了氛围情绪的服务于情节需要的“戏剧效果”。
而编剧只会让人物做出脱离现实的行为,把这个人身上的缺陷放大,让荒诞主宰人物,才能制造出平淡情节上的突破,所以Emma就成了一个总是不满、缺乏礼貌、自觉凌驾于他人的人,事实上Emma总是表现得彬彬有礼、热情亲切,一点也不恃于自己的地位认为自己理应高于别人一截,而且爱玛认为自己过得很幸福,所以她总是快乐的、从容的,充满着青春朝气,而不是矫情的、阴晴不定的,情感基调的巨大分歧让人甚至不敢说电影中的Emma是书中Emma的一个相似对象。
编剧的“神来几笔”,在以下几段原文就可以让人看出:
1. 伊莎贝拉回家当晚众人餐后齐聚谈话
"我还有一点比你强,那就是我有比你多十六年的经验,我不是个漂亮的年轻女人,也不是个宠坏了的孩子。来吧,我亲爱的爱玛,让我们和好,别再说那些了。小爱玛,告诉你姨妈,她应该给你树立一个更好的榜样,别再重提以前那些令人不快的事了,还要告诉她,要是她先前没有错,那么她现在是错了。”
"说得对,”她大声说,“非常对,小爱玛,你长大以后要比你姨妈更好,要聪明得多,而且不要有她的一半骄傲。好吧,奈特利先生,再说一两句,我就结束了。就良好的意愿来说,我们俩都是对的,而且我必须说明,我这方面还没有任何看法被证明是错的。我不过是希望知道那位马丁先生没有非常,非常失望就是了。”
“没有人能比他更失望了。”这是他简短的正面回答。
“啊!我的确感到很遗憾,来,跟我握握手吧。”
双方刚刚满怀热忱地握了手,约翰·奈特利先生就来了;接着而来的是地道的英国式问好,“你好,乔治?”和“约翰,你好?”那种表面上显得冷淡的平静掩盖了真正的手足之情,出于这种手足之情,如果必要,他们当中的任何一个都会为了对方的利益去尽心尽力。
这天晚上安安静静,适于谈话,因为伍德豪斯先生完全拒绝打牌,只想舒舒服服地跟亲爱的伊莎贝拉谈谈心,这一小群人就自然而然地一分为二,一边是他跟他女儿;另一边是奈特利兄弟俩。
只有友谊、只有家庭的宁静与温馨,没有电影中的巅狂、混乱。
2.雪天马车戏
他(埃尔顿先生)气得再也说不出话来。她的态度过于坚定,他没法再恳求。在这种越来越愤怒,而且彼此都十分恼恨的情况下,他们不得不继续再在一起多待几分钟,因为伍德豪斯先生的种种担心把他们限制在步行的速度之内。要不是那样生气,那就会十分尴尬;可是他们怒火冲天,这就不给别别扭扭的尴尬留下什么余地了。他们不知道马车在什么时候拐了弯进入牧师住宅小巷,也不知道它在什么时候停了下来,而是突然间发现自己已经到了他的家门口。他没再说一个字就走出了车子。这时,爱玛觉得向他道声晚安还是必不可少的。他也同样道了声晚安,语气冷淡而傲慢。她在无法形容的恼怒中回到了哈特菲尔德。
一个摄政时代的、有地位的乡村牧师,面对求爱未果,怎么可能突然狂暴、丧失风度,大雪天下马车呢?更何况一旦挨冻,病情恶化,在当时是非常危险的。编剧把埃尔顿先生与常识丑化到一个令人惊骇的程度,而且埃尔顿先生在餐桌上并没有发表滑稽的言论,是奈特利先生出屋察看天气告知大家的。有趣的是,书中的确有一段“众人慌乱”的戏份,就是面对冬雪的肆虐。
3.爱玛告知哈丽特埃尔顿先生并不喜欢她
她(爱玛)不得不把由她辛勤培育出来的希望全都摧毁,不得不以讨厌的角色出现在她喜爱的人面前,而且承认,最近六个星期里,她在这一个问题上的所有见解,所有观察,所有信念,所有预言全都是荒谬绝伦和估计错误的。
这样彻底承认错误使她又感到了开始时的那种羞愧。看到哈丽埃特流泪,她想她将永远也不会再原谅自己了。
哈丽埃特听了这消息,很好地忍受着一一并不怪谁一一一切都证实了她的纯朴性格和自卑心理,在这一时刻,这些对她的朋友似乎特别有用。爱玛一心想极力推崇纯朴和谦逊;而且所有可爱的和所有应该是迷人的优点,似乎都不在她这边而在哈丽埃特那边。哈丽埃特并不认为自己有什么可抱怨的。被埃尔顿先生这样的男人所爱,那是太大的荣幸。她从来没觉得自己配得上他。除了伍德豪斯小姐这样偏爱和好心的朋友以外,谁也不会认为有这个可能。
她的泪水涌了出来一一她是真的伤心,毫不做作,以致爱玛觉得没有哪尊贵比这更可敬一一她听她说话,并且真诚而且体谅地竭力安慰她一一这时候爱玛确实相信她们俩比起来还是哈丽埃特更好一一如果她能像哈丽埃特,那她得到的益处和幸福,可就要比所有聪明才智所能给予的还要多。要在这一天开始变得头脑简单和愚昧无知已经太晚了。但是她在离开哈丽埃特时却坚定了决心:从今以后要一直谦虚谨慎,抑制空想。现在除了主要伺候父亲以外,她的第二个责任就是让哈丽埃特过得愉快,用一个比做媒更好的方法来证实自己对她的感情。爱玛把她带到哈特菲尔德来,始终亲切地关怀她,让她有事可做,还能消遣,给她书看,同她聊天,使她脑子里不再去想埃尔顿先生。
另一个,或许不是编剧的错误——《爱玛》由于篇幅,后半章那些平淡的谈话与生活没上被搬上银幕,这就导致,书的后三分之二有一半都被弃用了,但前二分之一基本全被保留,结构上前面太过拥挤,后面太匆忙、松垮,简·奥斯汀小说之魅力恰恰在于事件排布上的轻重缓急、生活进程的不急不徐。所以电影最好时间上加长半小时,或者精简一下前半段。
至于此版电影相比其他版本的优秀之处,也非常明显,就是镜头更高级了,室内美术的用心——以前荧幕中的爱玛家,只是个朴素狭小的石头房,对不起当地第一流世家的身份,也衬不上乔治亚时代的景;至于马卡龙配色,实在是败笔——马卡龙那种轻飘飘又浓郁的甜蜜色彩,当然是美的——甚至美得过于轻浮、容易;乔治亚时代有很辉煌(用某种角度看其实又有些过于追求洛可可而不正宗导致的滑稽)的室内装饰与服装艺术,尽管在爱玛故事发生的时候那种奇怪艳丽的风尚已经过时了。但是,服装设计的确很优秀——终于摆脱了以前影视《傲慢与偏见》中的那种1800左右总是白色的穷酸的高腰裙(简·奥斯汀的小说写作于1810s),没有否认新古典主义的服装是朴素的,白色裙子很常见,但是不要忘记,“朴素”是相对之前洛可可的大裙撑、宝石胸衣、布满刺绣蕾丝缎带流苏的可以拖地的法式华丽宫装样的裙子,人们只是开始追求可以喘得过气的古罗马风格的的新式裙装(尽管薄衣依然不利于健康),而且《爱玛》故事写成的1815年,chemise的袖子与领口变得更加华丽,更少不了褶边与缎带装饰,此版中的服饰看出很用心,表现了式样相对大裙摆比较低调的1810s的女装华丽与精致一面。
前阵子写了一部《后翼弃兵》。
一直沉沦在女主安雅的盛世美颜之中。
说实话,安雅妹子的气质其实相当多面。
今天给大家安排这部,就把她的古典美展现的淋漓尽致——
本片根据简·奥斯汀同名小说改编。
说起这位不列颠“琼瑶”,英氏爱情小说祖奶奶,她的影响力可谓长盛不衰。
手下的每部作品都历经数度翻拍, 但无奈鱼大水小、 粥少僧多,简·奥斯汀的作品拢共加起来也不过8部。
于是,不仅作者本人的生活细节被强凹硬掰地塞入浪漫喜剧的框架。
嗷嗷待哺的创作者甚至魔改出了一个手撕丧尸的伊丽莎白。
用得还是少林武术。
更有甚者,直接把蛋糕做大,吃乐园经济红利。
顺便讽刺了那些沉迷奥斯汀世界、心怀玛丽苏幻想的YY粉丝。
历经剑走偏锋的洗礼,才愈发察觉返璞归真的纯粹。
在奥斯汀的诸作中,主线清晰、转折精彩的《艾玛》其实较为容易改编,但想精准传达作者意图,并将标题大女主塑造的出彩,也绝非易事。
奥斯汀几乎所有的小说都忙着嫁女儿、谋出路,本片也不能免俗。
但不同于其他作品中女主一般家境窘迫的设定,本作中的艾玛家境优渥,是个实打实的土豪富二代,完全不用为生计发愁。
她的父亲,海伯里屯的首富,至今未从大女儿出嫁离家的沉重打击中恢复过来。
艾玛为了不让丧偶多年的老父亲彻底成为空巢老人,坚定地奉行不婚主义。
虽然对自己的终身大事完全不上心,但向往爱情的本能却在长期压制中悄无声息的转移了。
她开始对别人的感情发展迸发出着近乎疯狂的热忱。
换言之,月老附体、红娘上身,就是想疯狂给别人介绍对象。
如果说之前的她还畏首畏尾有所保留,但在成功将自己的家里的女管家推销出去后,艾玛彻底失控了。
有了这次成功的实操案例傍身,她对自己的配对技能有了盲目且坚定的自信。
这种自信甚至已经到了任何人(包括当事人)都无法压制的地步。
她兴致勃勃、异常亢奋地接手了哈丽特·史密斯配对项目。
哈丽特是一个不知道父母来路的孤儿,在村里一所女子学校寄宿生活。
她非常诊视跟艾玛的友谊,出身平平的她不由得对艾玛有着一种崇拜之情,这种崇拜几近盲目,妥妥迷妹石锤。
哈丽特是一个不知道父母来路的孤儿,在村里一所女子学校寄宿生活。
她非常诊视跟艾玛的友谊,出身平平的她不由得对艾玛有着一种崇拜之情,这种崇拜几近盲目,妥妥迷妹石锤。
虽然哈丽特对富农之子马丁抱有好感。
马丁也对哈丽特一片赤诚(掏心掏肺的马丁曾专门跑了三里路给哈丽特送她爱吃的核桃)。
但爱玛自有安排! 她想把哈丽特跟教区神父埃尔顿凑成一对。
在艾玛的主导下,哈丽特拒绝了马丁的告白。
艾玛极力撮合哈丽特和埃尔顿,但直到埃尔顿跟自己表白,她才意识到埃尔顿盯上的原来是自己。
恍然大悟的艾玛气愤多过懊悔。
何来气愤? 只因这一切已被自己讨厌的人早早言中。
男主奈特利其实早就将一切看在眼里,并给出中肯建议。
但固执任性的艾玛不愿意接受别人的建议,特别是那些她讨厌之人的建议。
奈特利比艾玛大16岁,他彻底看穿了这个女孩。
作为一个名副其实的老朋友,善良机智但却嘴黑、不留情面的他时刻都在监督纠正艾玛的错误。
也难怪艾玛对他无法抱有好感(嘴可忒毒了)。
随着情节的推进,艾玛的恋情开始浮出水面。
她的心上人是一个电影放完一半都还没有登场的男人,艾玛对着这个素未谋面的弗兰克·丘吉尔有着迷之向往。
弗兰克本身就很富有,即将继承阿姨遗产的他即将变得更富有。
就在艾玛春秋大梦做得正美,准备发动攻势的时候,她的计划遭到平底惊雷的猛烈阻击。
小镇上来了一个叫简的女孩,她才华横溢、优雅漂亮,处处压艾玛一头。
几乎吸引了镇上所有单身汉的倾慕。
当艾玛因为自己的不足而黯然神伤时,奈特利却来安慰她。
兜兜转转,原来最爱她的人一直就在身边。
导演在主线情节、英伦田园美景的呈现和古典气质的还原,已经几乎做到了极致, 赏心悦目毋庸置疑。
惊喜的是,与葛丽塔·格维格的《小妇人》类似,导演也为本片赋予了一丝紧扣时下的声音。
奥斯汀曾说,除了自己没有人会真正的“喜欢”艾玛。
其实也不尽然。
这个故事的喜剧性和叙事的大胆,恰恰来自于艾玛认知的盲目性和她所不理解的东西之间所存在的荒谬、巨大的鸿沟。
在奥斯汀的作品中,婚姻一直既是一个情感问题,又是一个经济命题。
艾玛的出身导致她的婚姻观颇为真空般的理想化。
她坚信女性的独立永远不应该由婚姻和社会地位来界定。
片中艾玛的一席话放到现在也不为过。
《艾玛》讽刺了社会对婚姻的高压操控,同时也流露出作者自己对婚姻的看法。
正如弗吉尼亚·伍尔夫观察的那样,简·奥斯汀其实是一位罕见的讽刺作家,她“不希望事物承载那些它们本不该承载的东西”。
导演在表达时也契合了这点, 仆人帮着赤条条的奈特利裹上一层又一层的衣服;
艾玛在壁炉旁短暂地撩起裙子温暖自己的下身。
这些幽默到甚至些微突兀的细节仿佛在提醒我们,在那些庄严的辞藻和时代的华服之下,他们也都是有血有肉的人。
当哈丽特的同学们整齐划一地穿着红色的斗篷匆匆走过时,会有一种刺痛感。
仿佛在提醒观众,恰如《使女的故事》的故事,
在一场男人的游戏中,女人永远都在充当棋子。
即使最后的结局皆大欢喜,但也无法掩盖艾玛和她那个时代的女性的选择,极其有限。
《爱玛》是另外一部简·奥斯汀的小说改编,相对于简其他两部的文艺,爱玛更像一部爱情喜剧,没有太拖沓的爱情矛盾。
简·奥斯汀的作品都值得看,其中《傲慢与偏见》讲的是思想独立的女主和男主,因为一些小误会还有傲娇的自尊心差点错过彼此的真爱。《理智与情感》则是刻画一对姐妹,一个理智一个感性,两个人不同的爱情观最后也都寻到彼此的真爱。
而《爱玛》讲的是聪明富有的城堡独女爱玛,生活最大爱好就是喜欢当红娘,到处为人牵线,并且很相信自己的直觉。而她在为比自己阶级低等的朋友牵线时,却看错了情势,害得朋友差点错过自己真爱。而在这个期间,才发现自己身边一直当朋友的人才是真爱啊~
我喜欢爱玛的女主安雅·泰勒-乔伊,看起来像精灵一样的女生,不属于安妮海瑟薇或者凯拉·莱特利一样的一眼惊艳。但是绝对是耐看灵动的。而且在剧中总是背很直,一种很自信的感觉,很像英国贵族皇家的感觉。
这次《爱玛》的背景色调没有以往女主会在比较清贫环境成长的复古感。也没有傲偏里面浪漫的下雨环境。更多就是阳光明媚下的城堡别墅,园林,绿色远景。蓝色的城堡走廊。一切都是好天气。
服化道方面花了非常多的心思,女主几乎每次出场都是新的服饰,新的精致帽子,搭配几锊卷发的造型。最喜欢也最惊艳的肯定是结尾爱玛的新娘造型,简直太美了!影片每一帧截屏下来都可以当壁纸!
拍摄手法上有大量的对称构图,我很喜欢一行穿红色裙子的小姐们在桥上走过的场景,和水面的倒影对称,非常有画面感。
男女主告白时,走上的绿色斜坡上开着白花的大树,也太美了!爱玛靠在蓝色走廊的一个窗户边,整个线条还有露出的没有系完的类似芭蕾的绑带复古鞋,这些都是值得截图,好看的细节。
故事相比傲慢与偏见,理智与情感,还有成为简·奥斯汀,确实没有特别抓人。但我说了它应该是一个皆大欢喜的喜剧,所以文艺要求不需要太高。但是凭着整体画面服装拍摄都值得去看看!
色调特别的好看,让人耳目一新的感觉,而且整个电影看起来,就是视觉的享受,女主角真的丑萌丑萌的,但是五官看起来又很精致,那个高高扬起的头,傲慢的感觉里面就来了。还有里面的长筒裙,好好看。剧情感觉逻辑性不是特别强,但是内容主旨很专一,所以看完不会感觉很松散,不知所云的感觉。而且确实也描述了英国那时候的内容,还原到了小说里面的内容和氛围感,很棒哦
我EMMA果然是十年翻拍一次。
真的是
一言难尽,总体来说差强人意吧,但除了去影院补个票应该不过再看了
果然太喜欢一个东西会因为它不符合自己的一贯想象而变得无比挑剔
各个版本都有自己的优缺点吧。就自己刷过的这几版而言最击中心脏的是1996格温小天使的那版;最尊重原著的是bbc 2009那版
先吐槽:
1.Emma的父亲不是一个病怏怏上了年岁的老先生吗,为什么会活蹦乱跳成那样……
2.窃以为奈特利和丘吉尔的演员可以倒过来……丘吉尔也太耿直了……
我对奈特利的身高真的是有执念。顺便按照原著设定奈特利都奔四的人了片头展示他美好的肉体意义何在???
以及奈特利都这么大岁数的人了还会去做追马车这种幼稚的事??????他应该是那种小心翼翼端着的好吧。最后的告白得耗尽他全部的勇气了
3.哈丽特的演员严重不符合人设。真没要喷外貌的意思,但是原文哈丽特真的是个长的很漂亮的傻白甜而不是个没长开的小姑娘……以及可能是因为改了寄宿学校的设定所以哈丽特什么规矩也不懂……她傻是傻,也确实没见过世面,但是不粗野好吧。寄宿学校还是教礼仪的吧。
4.奈特利和Emma倒是演出了青梅竹马欢喜冤家的感觉,问题是他们俩不是青梅竹马而是导师与学生的关系……性张力的话也还真有但是……类型不对。
5.Elton看上去就像地主家的傻儿子。喊停车的那一声断喝真是把我吓得不轻。合着Emma拒绝了他他不打算在这个教区继续待了?敢对当地中心人物大喊大叫?以他的圆滑不应该是打个哈哈就过去了吗
6.Emma真的是,第一次这么让人讨厌。她的确是个顺风生长,比较自负的姑娘,但这不代表她不懂礼数或者看人下菜碟。她也有美好的一面,但是这部片子完全没有表现出这一点。我只看到了她对于贝茨小姐和哈丽特的粗俗表现的显而易见的厌烦。让人对她的好感度直线下降。以及完全没有感受到她对哈丽特哪里喜欢了,完全就是嫌弃嫌弃再嫌弃。
真的很不喜欢她那种高高在上把别人当傻子的感觉,明明你才是最大的傻姑娘啊喂!
6.为什么伊莎贝拉会跟她的父亲一样喋喋不休一惊一乍?作为姐姐,母亲去世之后自然是更加沉稳了吧。完全不能理解这种设定,是为了可以衬托出爱玛是她们家最聪明的一个?
7.Jane的演员明明长的那么好看,非要搞得两眼无神,Jane的确是长期寄人篱下,那不应该像诺桑觉寺里的Fanny一样学的机灵嘛?而且她也有可爱的一面呀。在哪儿呢?表现了吗?
8.然后两个人跳舞的那一刹那失神……我觉得失神的应该不是爱玛而是奈特利吧
9.远鉴竟然连Abbey这种都能翻错……唐顿庄园哭晕在厕所
10.最后一槽:他们是怎么做到在那么黑暗的灯光下看清字的???
然后是赞美:
1.整体的光影真的太美了,色调可能不太真实但是明暗有致,滤镜有一点点像布达佩斯大饭店的那种感觉。尤其是黑暗场景下那种朦朦胧胧的打光……烛光摇曳成一个个小亮点……真的很美
2.服化道太美了。对于要表现的东西很到位,比如那个夸张的画框。再比如Emma的父亲那一堆屏风。那家帽饰店是真的少女心,好想拥有。
3.配乐大部分时候都很得宜。几首舞曲和哈丽特的主题歌都很洗脑,最喜欢的女王蜂的片尾曲,虽然有那么一点违和吧
4.各种马卡龙色壁纸太戳我了。
5.奈特利跟哈丽特邀舞那一小段很有味道,果然是英雄救美的故事;然后爱玛跟奈特利邀舞的话还是更喜欢09的Why you而不是with you
6.Elton夫人演的真的很棒,比09的自然一些。话说她才是那个什么都瞧不上的,说真的这电影里她跟Emma人设有区别吗???
7.Emma一呼俩人跑回来的时候奈特利的反应也太可爱了啊哈哈哈哈哈哈
8.求婚这段改的我很喜欢哈哈哈哈哈哈哈清新脱俗,确实有创意,甜而不腻
最后一句:Donwell的沙发真大啊
最后最后一句:我为什么会写这么多,难道我真的是个Emma十级学者???
最后最后最后一句:感谢Belinda老师曾经让我发现了这么一个美好的故事
说实在的看这部片有点代入我本人。
Spoiled.Arrogant.
女主角本身的长相就很古灵精怪,一个不经世事的小女孩。我最爱她最后浅浅吻了一下Knightly,离开后翻着白眼像是品尝完一口慕斯在咂咂嘴。
不记得是谁说《爱玛》才最能准确反映简•奥斯汀的价值观,那我认为结局只是幻梦一场。这可能是“最初的女性觉醒”吧,但无非是男女的地位做了个等位调换。男女平等永远不是谁要屈服于谁,也永远不会是谁要为了谁牺牲更多。There is always the best answer. 但无论如何,在那个年代它至少提供了一种可能性。
服化真的太在我审美上了,尤其爱Emma那身绿色的像铃兰一样的裙子,配上绿宝石的项链,她真的美得像精灵。是cla系lo娘的福音了。
另外,她的眼睛很灵动。
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比预想的还好,相较前几年的简·奥斯汀爱情喜剧《爱情与友谊》改编得更洒脱自由。诙谐的视听语言,对应人物性格和行为模式。戏剧性,音桥过度,以及精致剪辑的幽默浪漫爱情小品。女主实在是太合适,越看越像大白兔一只!父亲更是配角里的高光,简直看了马上想看资源二刷。很多剪辑点令人高潮,高潮表白桥段更是令人印象深刻!不可言说的妙啊,女导演改编这样的作品还是更有优势的!强烈推荐
📍Angelika Film Center, Q&A with Anya! 前三分之一腔调太重,暧昧过分,主要靠配乐救气氛,很多为了搞笑而搞笑的British humour,一度想走,看不下去的时候沉痛反思了我犯过的所有相同的错误。到一半的时候节奏有了,观感越来越好,Anya说流鼻血那场是真的,导演不停机,一场amazing scene就这么拍成了,当真是谋事在人成事在天。舞会的戏还是无法超越05版P&P。看到一半时平生一个怪异想法:简奥斯汀的小说翻译到今天就是整个小区不上班的人在谈恋爱。另,Isobel配乐写得太好了,完美串联场次,classic and smart,听其声如见其人,以后整个Waller-Bridge家族都是我的心上人!
无聊的乡村贵族 每天除了花式换衣服增加碳排放什么也不干 🤷🏻♀️
不到十分钟男一号登场,以光屁股的形式,猜到导演是女士?果然是。这次干脆拍成纯喜剧效果居然不错。奥斯汀能传世,是因为她洞悉英国社会的核心,阶层(谁不想实现阶层跨越呢?)。但她又包容而不是势利的看待这个有等级的社会里的每个个体。
Focus insider preview screening @ Angelika NYC. 又美又萌。偶尔细腻、时常有病、总是精致的镜头语言平均每两分钟把观众们逗笑一次。每一帧画面的reference拼在一起,就是半部西方近代美术史。古典构图+马卡龙色调+英国乡村小调风配乐赋予此片脑洞大开的气质。前期剪辑略乱,为了赶剧情进度,人物形象略微卡通化;后期节奏更稳,尤其把Emma的repent过程展现得相当详细、相当动人,一切变得真正有趣起来。男主除了不够高,一切完美。女主的表演不如Harriett。Jane Fairfax画风与其余卡司不协调。最喜欢Nighy爷爷。
中规中矩,主演挺有新意,长着一张又美又怪的脸,能bitch又能楚楚可怜。映后QnA上还说鼻血那幕是个意外真的在流鼻血,结果点睛之笔。啧啧啧,老天赏饭吃到了新的境界
奥斯汀的故事常看常新,艾玛要是搁现在就是世纪佳缘网女巨头,B站拉郎配剪刀手,屁股后面跟着一个爱上鹅组的闺蜜,看到热搜明星出轨痛骂再也不相信爱情了,结果去年夏天爱上了博君一肖。
再好看的布料如果在胸下面收紧都会很难看……
作为Austen死忠书粉 必然不能错过她名下IP又一次被搬上银幕 剧情走向主要台词都算忠于原著出不了什么大差池 依旧是引起极度舒适的成人童话 没有粉丝滤镜的普通观影人群可能会觉得剧情乏味平淡 但作为有奥斯丁情节的观众 我们看的就是英国乡村风情以及那些聊聊天跳跳舞谈谈情的日常 抛开私心 此次改编平心而论还是没有超越20年贝金赛尔的版本 新一代女主Anya青春灵动 主要败笔在于Kightly的选角 颜值气质远不不如马强叔 导致原本属于男主高光的表白桥段只能迫使我默默闭上眼睛专注听熟悉台词才勉强找回代入感
在服化道方面几乎是令人窒息的登峰造极,又可名《我们看着安雅泰勒在两个小时里换了N多靓衫》,人物与景色的构图,色彩的冲撞都令人赏心悦目,即便是当艾玛拎着一篮子鸭子去给马丁先生赔礼道歉都美如油画,然而这个英式反派在肌理层面更像是96年GP版本,古典的皮,现代的魂,不同于凯特贝金赛尔的沉静如霜,这个新艾玛有着一股小性子,甚至滑稽,你见过一个被男主表白时一边眼眶湿润一边流鼻血后大惊失色的简奥斯汀女主角吗?这一切都像是在反经典文学人物的刻板印象。她不光不稳当,还秀逗得不按牌理出牌。群像戏的表演也比之前的两版都显得更卡通化,大家都是卯足了劲儿呈现滑稽风格的夸张表演。最需要指摘的缺点是为什么要不遗余力丑化哈丽埃特的形象呢?
这个奈特利先生选角真的不咋地……爱玛最好玩的就是你以为他和她是一对,实际上是他和她,主题是矫治爱玛的阶级偏见……这部分并没有deliver
中规中矩的改编,这个爱玛大概是所有版本里家境最好的一个了。爱玛最好的一点的是,知道反省和真诚的道歉!
作为看过《爱玛》大多数版的资深奥粉表示,这类经典小说的改编在剧情忠实、英伦田园美景呈现和古典气质的还原,基本上都已经达到巅峰了(这版服化道虽养眼,但色彩过于明亮了,缺乏明暗对比的古典特征),一般很难改出新意(除非像安德里亚·阿诺德改编《呼啸山庄》那样具有作者性的颠覆),而且正因为经典,女主也很少有万众一心都称心赞美的。不过安雅·泰勒-乔伊的脸型够有辨识度,演绎一个爱管闲事的热心少女也算合格;乔什·奥康纳现在是走谐星路线了吗,越来越逗趣,与卡勒姆·特纳堪称典型英国男星气质。又见探长,已经开始演爹啦,岁月啊。
马卡龙色调的电影,导演的MV和时尚大片风格展露无遗,是献给眼睛的一版。女主角的尖下颏,肯定不是奥斯汀时代的审美,奈特利的一头乱发倒有了拜伦时代的样子。可是看看服道化,富裕的,美美的,就好了。每当世道艰难,看看茶杯里的小风波,觉得好奢侈,珍惜这简单的马卡龙的甜吧。
我认同,善良是最重要的品质。btw,完爆小妇人无数条街。
相比小妇人,Emma的结构和镜头语言都更干净。女主的表演是恰到好处的夸张,像是为这个时代属于英国女演员投下一票
每个人都长得好像鱼类。
没想到是这么青春洋溢的名著改编,画面构图漂亮极了。然而跟新版“小妇人”放在一起立刻被吊打,无论立意还是演技都逊了一筹,英国小年轻们浮夸何止一百倍啊~~~~~(奥斯汀小说中一直不喜欢“爱玛”,可能女主的傻红娘人设膈膜到我了)
喜欢的人自然会喜欢!Anya Taylor-Joy也太美了!
还行。电影院满座,应该是英国人的国民读物吧,感觉观众都很投入。Josh O’connor真可爱哦像小动物,高光是bill nighty。男女主都不太讨喜。