巴黎两日情

费加罗报称赞茱莉.德尔比（Julie Delpy）仿似美国导演伍迪.爱伦(Woody Allen)的养女，她的第二部长片制作，自导自编自演：巴黎二日（Two Days in Paris），直叫人联想起伍迪.爱伦的旧作：Tout ce que vous avez toujours voulu savoir sur le sexe （原片名：Everything You Always Wanted to Know about Sex...But Were Afraid to Ask，中文名作性爱宝典)。

看片在前，读此评论在后。如果颠了个，或许我对这部电影的期望更高，因为伍迪.爱伦是笑匠中的极品，被拿来类比的夸张讽刺至极的老片子，我曾推荐给朋友，自己先笑到打跌。然而，我看巴黎二日，一点也笑不起来，也压根儿没有联想到伍迪.爱伦.倒是想过Sex and the City里常常让女主角们尴尬不已的男女关系。可是巴黎二日又做不来美国人那么彻底的自我调侃因而喜剧效果，还要强挡一块遮羞布，简直，就有点讨嫌。

巴黎二日在IMDB上评分不差，观者亦不少，这是我为什么找来看的原因。茱莉.德尔比说她所诠释的性，一点儿也不俗鄙，而我的观感，恰恰就无法认同这一点, 以至于我有一点怀疑，这还是那个写过Before Sunset脚本的茱莉吗？

故事讲一对情侣来巴黎小住，男方是美国人，做室内设计，女方是法国人，摄影师。他们的关系已剑拔弩张而不得不小心翼翼，当男方发现女方有一系列漫不经心的旧爱和性事时，他们就差不多到了分崩的边缘。情节很简单，茱莉.德尔比注入的酱味，无非恋爱中的人所遭遇的文化和国别冲击，借性爱具化出来。男主角只懂几句蹩脚的法语，他就成了施虐对象。整个电影，都牵着一股法国或者法语对外来者的排拒力和优越感，让人舒服不起来。

比如有一场戏，茱莉和男伴乘出租，司机与茱莉聊天，问他们是否结婚，有没有小孩，之后称谓一改，变成tutoyer（“你”而不再“您”称呼对方），立即满嘴泛黄，赞茱莉比凯瑟琳泽塔琼斯还美，一边暗示，若你男朋友不行，不如与我上床，我很猛的......一路乐得受捧的茱莉猝不及防，满脸尴尬，只得对颜色狐疑的男伴“翻译”，司机说我们生的小孩一定很好看。

对照之下，谁还能批评我国首都北京的司机又贫又痞，只怕奉为圣人还来不及。

一小段这样的市井插曲还罢了，德导还偏偏不断地估计重施，她在戏里几乎每一段性事的揭底，都要经历男主角因语言不通而被所谓的善意蒙蔽，被格档在女方的小圈圈之外，随后谁谁大舌头，谎话穿帮。如果德导的原意，是想拿本已十分挫折局促的外国人开涮，那么目的达成，法国的观众，必定是笑得欢畅的。然而德导也许忽略了一点，她特别强调的这种由文化对冲，或者在法国可博满堂彩，却是反衬了被她没心没肺玩弄羞辱美国男主角的朴素和大度--虽然真实世界里，美国人未必如此。

这部电影开场不久，演了一段调侃达芬奇密码热的细节。一群人排队打车，一队靠前的美国游客识出男主角是同胞，更以为他是巴黎通，亲热地凑上来，自我介绍，人手一册达芬奇密码，请教去卢浮宫怎么走。男主角装作友善，沿塞纳河胡乱一指，他的同胞便感激涕零，深信不疑。大队人马疏散，男女主角立刻抢到先机，女方一边骂男方不道德，却又夸赞他聪明，颠颠儿上了车。

不必法国人出面，由美国人自己欺负自己，多有反效果，被骗的一方，愈发很傻很天真。可是，我临到剧末，也不免心存疑问，茱莉.德尔比，读过达芬奇密码吗？如果她读过，应该知道，这是一本用达芬奇来包装营销的书，卖点在达芬奇本人而不在卢浮宫的蒙娜丽莎，退一步说，蒙娜丽莎之所以跟法国扯上关系，也无非托了达芬奇和弗朗索瓦一世的私交而已，换言之，是法国沾了别人的光。

茱莉.德尔比大约更不曾注意丹布朗在达芬奇密码的开篇如何讽刺法国人吧：越是性无能，越要竖一根硕大的阳具，好比艾菲尔铁塔，皇帝新衣，自欺欺人。

从这一层意义上说，也许采用达芬奇密码的巴黎二日倒可以牵强附会，有那么零星一点点伍迪.爱伦的功力？

看过导演理查德·林克莱特“before”三部曲的文艺青年们一定不会忘了里面灵动的女主角朱莉·德尔佩。这次，她向独立报倾诉作为一名女演员和电影制片人，她的恐高、她对死亡的幻想以及她只演她自己写的角色的原因。

朱莉·德尔佩尖叫了一声然后把门栓牢，这个开场对任何采访来说都很特别。“门没有锁，是吗？”她对着一个困惑的公关人员喊道。庆幸的是，事实并非如此。德尔佩解释道，如果在我们爬上多伦多摩天大楼天台后，门被反锁了，那她会想要跳下去。“这是每个眩晕的人都会有的感受”，她说，“他们想要跳下去，但他们害怕的不是高度，而是跳下去本身。”

她看起来好像是在责怪那些与我们齐腰的玻璃阳台。“如果我不跳，我就不会恐高。但是我要跳的这个决定会让我感到兴奋到要死。不是我想去死，只是，何不让我疯狂这30秒？这时间可足够让我们爬起来和跳下去”

当我试图用赶火车或者过马路这些更危险的例子来合理化她的恐惧时，45岁的她反驳道：“是啊，火车轨道的确也非常的诱人。过马路就不是了，因为大家大多数都会避开你，你不一定死得掉。”她意味深长地顿了一顿，“必死无疑总是很吸引人。”

这出生在巴黎的明星有着让人感到可怕的一面，但是她从未失去光芒，即使在她说了一句像“也许我自杀了我也不会知道这是怎么回事。。。你可能会知道是因为我精神有问题，自残，或者我有一把枪，而我只是想知道把它放在我的嘴里是怎样的感觉而已。”

她怀疑这些奇怪的想法是遗传自她的父亲——戏剧导演艾伯特·德尔佩曾爬上巴黎圣母院的塔顶尝试往下跳。只是在跳之前，被他的朋友用石头砸了脑袋而未果。这听起来像她母亲——前卫的剧院演员玛丽·皮莱曾经演过的一场戏。

就像《日出之前》、《日落之前》 和《午夜之前》中的Celine，德尔佩的人生充满了故事和怪事。在1985年，她开始了她的演艺生涯——她在让·吕克·戈达尔导的《侦探》中露了几下脸，饰演一位聪明的年轻少女。又在1986年莱奥·卡拉克斯的《坏血》中饰演一位脾气不好的女朋友Lise。但是她的雄心壮志比法国大革命的热情还要高涨。即使她凭着《蓝白红三部曲之白》的表演赢得全世界的认同时，还是毅然到了纽约去学习电影制作。

她讲故事的能力吸引了林克莱特，因此他指定她出演《日出之前》，并且她还同时收到了续集的编剧邀请。

作为导演，她发现在电影《巴黎两日情》和《纽约两日情》中，她与林克莱特和伍迪·艾伦导演有着共同点。而她的作品——16世纪的历史剧《女伯爵》和家庭剧《天空实验室》为她赢取了少许的国际认同。

观众们喜欢德尔佩像个女版的伍迪·艾伦，能在这有趣的现代故事中主演一个难以捉摸的神经质。而另外，在她的新电影中，她再次担当起了编剧，导演和主演。在《洛洛》（Lolo）中， 她出演Violette。Vilolette是一个40岁的时尚活动组织者，她多年空窗后在法国南部的女生节中遇到了一位看起来很靠谱的男朋友（由丹尼·伯恩饰演）。随着IT人员都转到了巴黎工作，他们俩的感情也因她的捣蛋儿子而越闹越火热。


“我总是说我有很神经质，我是有那么一点忧郁症，”当我提出她和艾伦的相似时她说，“我喜欢有忧郁症的演员。而事实上，我演的角色比我自己本身更为忧郁。因为在现实生活中的我会抽烟，会做错事。我想我向往的是电影中的抽风和神经质的角色，因为我发现他们很有趣并令人愉快。”

她还推翻了过去的老调调。在电影的开篇，Violeette是一个爱开玩笑并誓要钓到男人的女猎人。

“我想去描述两个女人，她们已经到了对生活感到厌倦、愤世嫉俗的地步。她们说脏话，也不鸟别人对她们的评价。这些40多岁的女人会把男人当作商品。某种意义上说，这些女人是如此直接的想法会让男人感到被冒犯。”

她告诉我她最喜欢的书是乔治·巴塔耶的情色小说《眼睛的故事》。“法国人谈论性比任意国家都容易。我们是在一个连资产阶级都会这样做的国家，一切都是透明化的。例如，一个美国的总统有外遇就说明他们的职业生涯结束了。但对于法国总统来说，这只是他职业生涯的开始，除非他强奸了某一位美国人他才会有麻烦。我们有萨德侯爵和其他的作家，这是我们文化的一部分。”

Violeete在她光鲜的工作中游刃有余，然而在家里，她却活得一塌糊涂。“这是我想要有的，当一个人在工作上是如此耀眼的时候，在家却是活得一团糟，”她补充道，“我想有一天，像我这样生活中有点紧张缺乏安全感的人，虽然反社会却取得世俗的成功一定很酷。如果还能在生活中取得成功，这是相当惊人的！”

德尔佩有一个年幼的儿子Leo，是她与前男友——德国电影作曲家Marc Streitenfeld所生。Leo出生于2009年1月，德尔佩对他宠爱有加并萌生了要导一出关于母子的电影的想法。

“就在产后两天，医生和我说‘你知道有一天，你必须要让他走的’，这可把我吓坏了。尽管我清楚知道我父母在我16岁的时候就放我走，并且我19岁的时候搬到了美国。”

她得开始努力营造自己的新角色，因为她演过太多类型化的角色。“这么多年了，我演了很多固定的形象，比如歇斯底里的女性、情绪不稳定的女性、不能胜任电影导演的女性。甚至就在昨天，有一个摄影师在给我和丹尼·伯恩拍照时说：‘我想拍一张导演和（女）演员的合照’，这意味着我被排除在外——就像我根本不可能是一个导演。”

写作和创作在很大程度上让她超越了作为演员和音乐家的职业生涯。在2003年她发行了首张同名专辑并在创作《女伯爵》。自从2007年没有写作后，她也没怎么演戏，除了在《复仇者联盟：奥创时代》中的短暂客串。


出演《复仇者联盟》看起来像是一个精心设计的笑话。“事情是这样的：我正和我的经纪人在谈，说我已经44岁了，可以在超级英雄的电影中饰演一个反派。因为女人一旦过了35岁，通常就会变成一个坏女人。然后第二天他就给我打电话并说
：‘你猜怎么着，漫威刚给我打电话！你一定要演那个角色。’于是我就得到了这个小角色，我甚至都不知道自己能否演好。”

接下来，她将会出演托德·索伦兹的新电影《腊肠狗》。她说：“这是一个让人耳目一新的改变。”

“和他工作真的很有趣，他十分执着。他看事情的角度有点偏执，对细节的追求有点强迫症，这对演员并不总是好的。不过能够作为演员而不是编剧来跟他工作真的很棒。”

文章首发今日看点：http://www.todayfocus.cn/p/5269.html

这个星期唯一没有用快进看完的片子. 吃饭的时候喜欢看着电影或者喜欢的书,杂志来度过人生最美好的时刻之一.

自己觉得这个片子很有意思. 一个美国人眼里的法国. 的确,在去过巴黎之后,我才觉得那个人人都希望去游览的'浪漫之都',的确是太热闹,太吵了. 各种肤色,说着各种语言的人,在大街小巷,哪个角落都可以看到. 她的存在,她的风格,其实就是因为美丽的建筑,加上mix的文化. 那些来自不同国家的游客,为那些巴黎特有的建筑,默默的铺上独特的背景. 就像gare du Paris-Nord一样,无论是清晨5点,还是夜晚11点,永远都是熙熙攘攘的人.

影片女主角的男友,一个有才华的室内设计师. 我原以为美国人才是最开放的. 可是自从他到了法国之后,我才发现,他和热情开放自由的法国人相比,简直是内敛了很多. 在看到他去Party上看到各种各样的人,包括Gay时候的表情,我就偷笑起来. 这不就是法国标榜的liberté么. 法国人以最宽容的态度来包容所有处在法律条款中的人. 支持个性发展. 以至于,有些人到最后,已经走向了众人不能接受的地步. 当然,这些人中一些智商高的,当然就成为了蓬皮杜里边的'大师'. 剩下的,就各自为盟,组成风格不同的小分队.

当然我所关心的只是美国人眼中的法国. 所以忽略了电影中的爱情部分. 而且,我也始终认为电影存在着一个败笔. 我最后也没有看明白那个在美国生长的法国女人,到底是不是一个喜欢和男人搞暧昧关系的人. 不过,我也相信,恋爱中的男女,大部分的恋爱细节都是相同的. 吵架,分开. 基于长时间的相处,到最后和好时,都不是因为找到了承认错误的勇气,而是发现根本无法适应没有彼此的世界,所以,以往的怨恨,也就因为无法忍受分离,轻而易举地划上句号.

不过,通过电影里边他们和TAXI司机对话,吵架的画面,还是可以轻而易举地发现,这个电影,一直在走喜剧路线. 我的房东曾经对我说,只要会说'Bonjour,Merci',就已经很法国了. 所以,在每次女主角摔门下计程车的时候,都会愤愤地说一句'Merci,Au Revoir'的时候,我都会觉得超级搞笑. 以及上车就会跟乘客拉家常的司机们,都是这个影片的亮点,也是对法国人的真实写生.

倘若是慕着“朱丽•德尔比”和“巴黎”之名才找《巴黎两日情》来看，那你搞不好要被这片子吓得倒退两步。在《爱在黎明破晓时》中，朱丽•德尔比化身为整个欧洲的文艺女神，跟你探讨诗歌、哲学和两性关系，宛如一个萦绕在塞纳河畔旅馆上空的轻盈旧梦；而到了德尔比自编自导的《巴黎两日情》这里，她决定让男主角陷入与一个女权主义文艺女中年腻歪的两性关系中，俩人住在她娘家，吃她爸做的炖小兔子，厕所的墙上长苔藓。

影片开场：德尔比扮演的玛丽安和男友杰克睡倒在摇摇晃晃的卧铺车厢里，“我们交往两年了，两年，真是个奇迹。”他们的欧洲之旅被快速切换的照片草草带过，这些照片大多毫无光彩、傻气十足，典型的“浮光掠影的表象”。职业摄影师玛丽安画外旁白：先强调那些照片均出自杰克这个自以为是的美国佬的手笔，然后她说：“在回纽约之前，我们决定在巴黎度过假期的最后两天，这是我的故乡。”

这样幽默感十足的自嘲和玛丽安的黑框眼镜扮相很容易让人想起伍迪•艾伦，接下来一段《安妮•霍尔》式的对玛丽安童年的闪回更印证了这一点，可不幸的是，“爱情应该像鲨鱼一样勇往直前，但我们手上握着的是条死鱼”，说这句话的也是伍迪•艾伦。

果然，大堆麻烦正在巴黎城里跃跃欲试地排队等候着，其唯一目的就是把这对情侣的关系推向悬崖。首先出场的是，当然，文化差异。我感觉德尔比在这部影片中玩笑得过分了，遇到个什么事情就要揪出来刻薄一下：从法国安全套的尺寸到巴黎艺术家的恶趣味（女性生殖器似乎是他们唯一的灵感来源）；从法国人对野生动物的好胃口到满大街的同性恋。别的地方也就罢了，可是，这是巴黎啊！多少人心目中“流动的圣节”，配乐不用手风琴也就罢了，只是那么多浪漫美景不说，专捡些犄角旮旯里的阴暗面来讲，花开遍野这里却是荆棘一株，未免显得小气，况且到了该严肃起来的地方，难免要显得突兀。相比于伍迪•艾伦镜头中入木三分的曼哈顿，更能看到德尔比的局限。

接下来的部分落入了法国爱情片枝枝蔓蔓的窠臼之中，玛丽安的前男友们纷纷出现在她的家里、宴会上、大街上、手机短信里，随之而来的是更猛烈的嫉妒、愤怒、猜疑……随着一个极端自然主义者在麦当劳里放了一把火，他们的关系终于在一堆唧唧歪歪的破事里瓦解了——法国和美国的缺陷在这对情侣身上展现得淋漓尽致。浪漫很简单，但交流不可能，真正的爱情也绝非易事。不过想到伍迪•艾伦的另一句话：“我最糟的一次性经历还不算特别糟糕。”于是释然了。况且，《巴黎两日情》中决不乏真挚和诚恳。

另外，这部影片还可以作为欧洲旅行的反面教材来看，它告诉我们：安排假期行程的时候，永远别考虑老情人的娘家。

      最后Marion的内心独白。
   因为这段这片子的基调一下从讲述culture shock跳跃到了有爱有温情。

------------------------------------------
It always fascinated me how people go from loving you madly to nothing at all, nothing.

It hurts so much.

When I feel someone is going to leave me, I have a tendency to break up first before I get to hear the whole thing. Here it is. One more, one less. Another wasted love story.

I really love this one. When I think that its over, that I'll never see him again like this... well yes, I'll bump into him, we'll meet our new boyfriend and girlfriend, act as if we had never been together, then we'll slowly think of each other less and less until we forget each other completely.

Almost.

Always the same for me.Break up, break down. Drunk up, fool around. Meet one guy, then another, fuck around. Forget the one and only.

Then after a few months of total emptiness start again to look for true love, desperately look everywhere and after two years of loneliness meet a new love and swear it is the one,until that one is gone as well.

There's a moment in life where you can't recover any more from another break-up. And even if this person bugs you sixty percent of the time, well you still can't live without him. And even if he wakes you up every day by sneezing right in your face, well you love his sneezes more than anyone else's kisses.

最近刚看过Julie Delpy与Ethan Hawke的Before Sunrise和Before Sunset，从来没有被那个电影折磨成这样子，但是这俩电影却折磨了我整整两天，在想他们的每一段对话~

认识Julie Delpy就是从看了2 Days in Paris之后，不可否认的是她的确是一个才女，如果你不信，你可以去Wikipedia，你会看到她的一切，貌似就是为艺术而生的，还有一点就是，艺术天赋是需要培养和氛围的，她的父母给她了很多别人无法得到的东西~

很喜欢2 Days in Paris开头的那个风格，很喜欢Julie Delpy开头的独白...每一句话都想让你往下看，我知道，很多人并不喜欢这个电影，因为太多太多的对话，但是人的思想和意识就是通过每一句话表露出来的...就如同两个人在对话，我们可以通过话语感知到内心，她在想什么，她想做什么...

最美的便是结尾的那一段独白，我看了好几遍，如果说这个电影的精华在哪，我喜欢说开头和结尾，而且我更喜欢说结尾，每个字都会对心灵有所触碰和撞击，但那种力度恰到好处，能让你在回味的时候，感到酸甜苦辣，却又在回味的时候充满幸福感，这也许就是Julie Delpy的艺术魅力吧~

P.S. 有的豆友说很喜欢听Julie Delpy在电影里说法语， 我想说我也是！！！

2 Days in Paris- Ending Part

Marion: It always fascinated me how people go from loving you madly to nothing at all, nothing. It hurts so much. When I feel someone is going to leave me, I have a tendency to break up first before I get to hear the whole thing. Here it is. One more, one less. Another wasted love story. I really love this one. When I think that its over, that I'll never see him again like this... well yes, I'll bump into him, we'll meet our new boyfriend and girlfriend, act as if we had never been together, then we'll slowly think of each other less and less until we forget each other completely. Almost. Always the same for me. Break up, break down. Drunk up, fool around. Meet one guy, then another, fuck around. Forget the one and only. Then after a few months of total emptiness start again to look for true love, desperately look everywhere and after two years of loneliness meet a new love and swear it is the one, until that one is gone as well. There's a moment in life where you can't recover any more from another break-up. And even if this person bugs you sixty percent of the time, well you still can’t live without him. And even if he wakes you up every day by sneezing right in your face, well you love his sneezes more than anyone else's kisses.

与人物过去经历有关的电影中第一反应想到的是那部黑色经典Out Of The Past. 不过那是战争时期的爱情故事。是激情燃烧的岁月里蛇蝎女郎的玉石俱焚。
以前虽也爱电影但毕竟涉世不深阅历有限仅只限于看B级片猎奇。看动作片自high。看情色片毁三观。兼看动画片耍激萌。唯有爱情片看得很少。一是会困二是实在提不起兴致。那时我还只是个调皮捣蛋的学生满心想着如何上课睡觉拷贝作业考试作弊。而那时的爱情片于我就像几年前的高考数学复习资料一般（我讨厌数学）不入法眼。当然伍迪艾伦除外。只不过那时看伍迪也只是冲着啰嗦好玩的台词新颖搞怪的电影语言去的。
经历过一段感情，过了可以喝酒的法定年龄之后才会发现并非所有言情电影都是20岁前校园里的小偷小摸浅尝辄止。也不都是chick flick般的欲望都市师奶杀手。
Delpy,这位女版伍迪艾伦操起老伍迪的招数颇具纽约气质地自己编导演了一部午夜巴黎。早老伍迪5年穿梭于巴黎的大街小巷间。相伴着一票老友一屋家人一位男友。没有穿越没有夜半钟声没有满嘴的文学史。
一路从威尼斯坐火车到巴黎的两人就如同Marion的情感生活。一路上在她的ex们与ex-to-be们间踟蹰。
如一起生活了两年的Jack最后所言。I don't know you. 早在威尼斯时他就已是个一路不停照相的颇具中国游客特点的相机操作手。而非意在随俗的体验者。他尽管知道巴黎有名的景点但却不了解当地风物美食人文民俗甚至语言上都无法与人沟通。他不了解Marion和她背后的巴黎。而Marion岁会说多门外语却有一双看不全世界认不清生活的双眼。从小任性倔强即使而立之年也只干自己想干的事情。
文化与偏见上的差异体现在对待爱情的不同态度上。两人遇到曾经的男/女友，一个会亲吻ex们的脸颊同时莞尔一笑寒暄两句。一个则会缄口不语擦肩而过"when it's over, it's over."
欧版安全套套不住美国佬高傲的自尊心。几近中年的现实也难以磨灭诗般的少女情怀。
不喜欢结尾毕竟所有结局都已写好。这样的社会中可以坚持相爱两年已是不易。唐突的复合更像是是大龄男女向生活的妥协。



P.S. Marion最后的独白还挺押韵。

“Always the same for me. Break up, break down. Drink up, fool around. Meet one guy, then another, fuck around to forget the one and only, than after a few months of emptiness, start again to look for true love. Desperately look everywhere, meet a new love and swear it is the one, until that one is gone as well.”